как это работает? добавить свою RSS
Мы переехали на новый сайт: best-hands.info
1 2 ... 659 660 661 662 663 664 665 666 667 668 669 670 671 ... 3097 3098

что же можно успеть посмотреть в Туле за

Геймдев: Игровой баланс и ограничения Геймдев: Игровой баланс и ограничения

Геймдев: Игровой баланс и ограничения

В общем есть основные тезисы: + то, что достается нам легко или бесплатно мы ценим меньше, чем то, что досталось нам с трудом. И чем труднее, тем больше ценим, даже когда предмет сам по себе объективно не слишком значим. Это больше про затраченные усилия, чем про предмет. + то, чего слишком много, перестает нами цениться. Наибольшую ценность имеют вещи, которых всегда немного не хватает. Не только в играх работает, верно? В игрострое при создании баланса ограничений нужно в первую очередь иметь в виду еще и жанр. Например в какой-нибудь "выживалке" ресурса должно всегда немного не хватать, это держит игрока в нопределенном стрессе, ему нужно думать о ресурсе, чтобы выжить. Напротив, в экшне типа COD ограничивать слишком сильно по боезапасу, единицам оружия, аптечкам - значит не давать игроку то, что заявляют сами разработчики: окунуться в стремительный оло-ло раш по уровням, вынося попутно все, что движется и не движется. Крайний пример - Serious Sam, патронов и здоровья там обычно в избытке в режиме "normal". Но и в таком жанре полное отсутствие ограничений вредно, потому что исчезает одна из главных ценностей игры - челендж, достижения, возможность сказать "да, я смог", хотя бы в малой степени. В чем-то экшн требует даже более тонкой настройки баланса ограничений. Разрабатываемая мной сейчас игра ближе как раз к этому жанру и приходится продумывать такие вещи как: - Патронов на какой-нибудь пулемет должно быть не слишком мало, чтобы игрок успел насладиться беспрерывной стрельбой и разрушениями. Но и не слишком много, чтобы он оставался всегда немного "голодным" до следующего раза, когда у него появится возможность взять в руки пулемет. Снайперская винтовка имеет сравнительно мало патронов, потому что каждый выстрел из нее - это гибель среднего по здоровью противника. Ну и целиться из нее сложнее, больше перерыв между выстрелами (передергивание затвора) - Аптечки. Слишком много аптечек - и мы уже не смотрим на шкалу здоровья, просто безбоязно несемся вперед на врага - это дело быстро надоест и мы захотим выключить игру, не факт что еще к ней вернемся. Но слишком малое количество аптечек может сделать некоторые места в игре чересчур сложными или вовсе непроходимыми, потому что есть ситуации, где в любом случае персонажу игрока придется получить ущерб, не сумев подлечиться в нужный момент он будет раз за разом начинать игру с контрольной точки. А это бесит. -здоровье противника (сколько раз по нему нужно попасть, чтобы противник помер). Слишком мало здоровья - противник перестает быть интересным, он никак не может остановить игрока. Ну а слишком большой запас здоровья превращает бой в цирк - для уничтожения одного юнита мы высаживаем в него треть своего боезапаса ( покосились на геймплей The Division). -здоровье противника (сколько раз по нему нужно попасть, чтобы противник помер). Слишком мало здоровья - противник перестает быть интересным, он никак не может остановить игрока. Ну а слишком большой запас здоровья превращает бой в цирк - для уничтожения одного юнита мы высаживаем в него треть своего боезапаса ( покосились на геймплей The Division). укрываться, находить время на перебежки и проч. Вопрос ограничений касается и ситуации с очками опыта, но немного в другом ключе. Наши мозги так устроены, что им тяжело воспринимать числа больше определенных, числа теряют значимость. Потому система набора опыта, где для поднятия уровня нужно набрать 1000 очков (и это тоже должно быть непросто, средний балл очков колеблется, скажем, в районе 30-50). . . так вот такая система лучше, чем если набрать нужно 100 000 и средний балл 1000 очков. Больше не значит лучше, в данном случае. Ну или вот валюта - соотношение количества добываемого кэша на уровне и цены пушки прямо влияет на её ценность как игрового предмета. Винтовка, на которую мы копили большую часть игры будет и субъективно крайне дорогой (и тут разработчику важно сделать её достойной своей цены, но остаться при этом в рамках баланса, чтобы игрок, пользуясь винтовкой все равно мог чувствовать момент преодоления). Вспомнил по этому поводу старую игру "Готика", где в финальной части игры у игрока было всё самое лучшее (броня, оружие, прокачка здоровья) и он всех выносил с пары ударов. Для меня, с момента получения всего вышеописанного игра переставала быть интересной и, после первого прохождения, когда я узнал, чем все кончится, играть с этого момента я часто переставал. Слишком велик контраст между началом игры, когда самый слабый враг убивал персонажа с тех же пары ударов. Сейчас часто можно видеть, что для сохранения интереса к игре, врагам поднимают здоровье по мере прокачки вашего персонажа. Бывает так, что по сути баланс остается неизменным всю игру, потому что все параметры равномерно поднимаются, но возникает иллюзия, что персонаж стал ГОРАЗДО сильнее - ведь у него теперь всё прокачано и оружие, добытое с таким трудом! Для сохранения этой иллюзии, полезно держать на уровне и слабых врагов, а не только сопоставимых с текущим статусом игрока, чтобы он видел, насколько стал мощнее относительно их:) Ну и написанным тема игрового баланса не исчерпывается. Это, наверное, одна из самых, если не самая сложная штука в игрострое. Тут я больше описывал механику однопользовательских игр, в мультиплеере много иначе.

11.01.2019 смотреть >>
Фильм "Любить" режиссёр Михаил Калик - как хрущёвская оттепель готовила перестройку. Фильм "Любить" режиссёр Михаил Калик - как хрущёвская оттепель готовила перестройку.

Фильм "Любить" режиссёр Михаил Калик - как хрущёвская оттепель готовила перестройку.

Если к правде святой Мир дороги найти не умеет - Честь безумцу, который навеет Человечеству сон золотой! © Пьер-Жан Беранже (Pierre Jean Beranger) Тьмы низких истин мне дороже Нас возвышающий обман. . . © А. С. Пушкин. Герой Уникальный образец глубокого суггестивного гипноза, на основе библии. Сделанный, что называется, крепко, мощно и по всем правилам хрущёвской оттепели. Как и положено программе, которая разработана под API интерфейс такой операционной системы с закрытыми исходниками, как библия, ведущие разработчики - жиды. Фильм состоит из четырёх новелл, в начале каждой выходит цитата из библии. Если точнее - из притчей Соломоновых, объединённых общим названием «песнь песней». Библейский проект взял этот замечательный образец чистейшей прелести в своих самых, прямо сказать, людоедских целях и повадках. Что примечательно, и это знает любой, для кого библейская история является предметом тщательного изучения, в библию не взяты самое интересное, и, пожалуй, самое значимое наследие премудрого Соломона. Это пророчества Соломона относительно грядущего прихода Христа, как Мессии. Вместо этого в библию канонизировано пророчество от Исайи. Разница меж ними имеет глобальный исторический характер. Кратко это звучит так: Соломон постулирует простой и понятнрый факт о том, что Бог Истинный всегда защищает праведника, его биологическую жизнь и его психику, вплоть до самых мощных воздействий, в том числе и властей, которые вознамерились подвергуть праведника пыткам и казни. Напротив этому, Исайя пророчит (если это можно вообще здесь употребить это слово), точнее - бредит, о том, что праведник всегда приносится в жертву при мучениях с последующей казнью. Именно так Соломон и Исайя высказались про Христа. И потому, что Соломон дал предсказание о том, что казни и мучений Христа не будет, его «премудрость Соломона» не была включена в канон ветхого завета. Но, вернёмся к фильму. О чём фильм? А как всегда бывает с такими глубокими зомбирующими продуктами - ни о чём. В этом фильме сюжет не только не важен, более того - он вреден, для успешного программирования психики на самых глубинных уровнях подсознательных областей мышления. И для этого используется мемокод под названием «Любовь». Не раскрывая суть понятия «Любовь», как и положено, автор использует глубинное влечение любого индивида к Любви (с большой буквы) как наживку для крючка, которым ловит библия всех невызревших до уровня миропонимания «Человек», на программирование по алгоритму от Исайи, отвергая премудрость Соломона. Подробный разбор всех тонкостей такого психологического программирования слишком длинный, чтобы его тут разбирать. Очень вставляет история про «тирана» бывшего возлюбленного, которая чисто конкретно списана с истории царя Ирода, со срыванием потрета и разбиванием оного. Остроты добавляет тот факт, что вскорости, когда выйдет то поколение, которое реально помнило Сталина, по его делам, в СССР начнётся внедрение мифа, где Сталин вписан в библейский миф про ирода. Ранее такое уже было, но с Иваном Грозным - вспомните фальшивку репина про сына Грозного. Это старая, обкатанная и весьма известная библейская технология, использовать ПЭПО от Ирода для дискредитации национального лидера, который отражал интересы трудящегося большинства. И, самое главное - значение данного произведения, которое, как уже отмечено, далеко не рядовое в общем сонме аналогичных поделок в тренде хрущёвской оттепели. Оно сделано очень талантливо и хорошо. Воздействие на психику - мощнейшее. И, соответственно, всё в рамках концепции управления по библейским технологиям. Ведь хрущёв уже получил донесение, которое дал спецкор-шпион Колосов. Колосов получил задание выйти на Папу Римского, и долго разрабатывал все возможные пути. Трудностью было тщательно исполнить инструкцию о том, чтобы в США об этом не было известно. В конечном итоге Колосов через Сицилийскую мафию (!!!) вышел на связь с Ватиканом. Об этом есть видео на ю-тубе. Тогда хрущёв строчно выслал своего зятя Аджубея в Италию, где на частной аудиенции 7 марта 1963 года его принял Папа Иоанн XXIII. Чтобы понять данное событие, которое долго было засекреречнным, необходимо обладать мировоззренческой системой с более высокой мерой понимания, чем библейское. Только с такого уровня становится видно, что марксизм, по сути своей, это не что иное, как библия-лайт система, светская разновидность библии. Именно потому библия никогда не подвергалась анализу и разбору у любых марксистов, взамен за это библейцы никогда не подвергали настоящей критике марксизм. Такая «омерта» выдержанная в чисто мафиозных понятиях сохранилась по сей день, и лишний раз доказывает глубокое родство библии и марксизма. И весь фильм «Любить» есть прекрасное олицетворение вышеприведённых фактов. Вишенка на тортике это заявление священника, который на протяжении всего фильма занимается политинформированием зомбированием в строгом сооттвествии с библией: «Любовь это когда одного бьют - другому больно» - с приветом от Исайи! А анализировать нельзя - ведь (ещё цитата от того же попика) - «брак является таинством» © Библия. )))

17.04.2019 смотреть >>
"Особенности восприятия: зачем нам нужна "похожесть" и как понимать абстрактное изображение. "Особенности восприятия: зачем нам нужна "похожесть" и как понимать абстрактное изображение.

"Особенности восприятия: зачем нам нужна "похожесть" и как понимать абстрактное изображение.

Ок, у меня накипело. Как художник довольно часто с сталкиваюсь с тем, что до тех пор, пока изображение хотя бы немного реалистично все в порядке. Но стоит шагнуть в сторону абстракции, как зритель буквально теряет почву из-под ног и упирается в растерянное я этого не понимаю. Давайте попробуем немного разобраться в том, что можно понимать и не понимать в художественном изображении. Для этого сначала вспомним зачем нам в искусстве вообще нужна узнаваемость. Мне кажется изначально изображение было почти языком. Например с помощью наскального рисунка охотник не только выражает себя и обращается к духам, но и сообщает соплеменникам сколько он убил зубров и сколько добыл шкур. И чтобы коммуникация состоялась нарисованная добыча должна быть хотя бы минимально похожа на свои прототипы. В этом случае узнаваемость делает из изображения знак, наделяет его смыслом и дает нам общую систему координат. Мастерство воспроизведения росло, родился и умер Леонардо, а искусству все так же, помимо высоких задач, приходилось решать и чисто прагматические, воспроизводить реальность. Короли перед женитьбой посылали гонцов в дальние страны за портретом избранницы и увековечивали себя в парадных одеждах на вздыбленных конях. Как мы понимаем тут у сходства тоже не последняя роль. Но вот на сцену выходит фотография и берет функцию изображения реальности на себя, а изобразительное искусство расслаивается и необходимость в реализме как бы отпадает. Что дальше? Тема эта очень зыбкая и неоднозначная, о ней наверняка лучше меня сказали искусствоведы, но попробуем хотя бы пунктирно обозначить систему координат. Отложим многие и многие вопросы восприятия искусства, а сосредоточимся на одном очень конкретном. Мы выяснили, что прямой необходимости в узнаваемом реалистичном изображении уже нет, почему же сходство с оригиналом и сейчас так важно для восприятия изображения многими людьми? Зачем нам, как зрителям, нужна "похожесть" и как понимать изображение если ее нет? Ну во-первых это довольно понятный критерий, любой человек может определить похоже ли изображение на свой прототип или нет. Но убери из изображения отсылку к привычному узнаваемому и многие из нас растеряются: вот передо мной произведение, на нем нечто изображено, но оно ни на что конкретное не похоже. То есть я не могу соотнести это изображение с каким-то своим опытом. И что? Ничего не понятно. Да, часто у зрителя нет буквльно никакой системы координат чтобы воспринять изображенное кроме пресловутого "похоже или нет". Во-вторых критерий довольно универсальный, и потому он позволяет нам не только что-то понимать, но и взаимодействовать с другими людьми. Вспомним ситуацию с зубрами и охотниками. Мы часто можем быть уверены, что не только в нашем личном опыте, но и в опыте других людей тоже есть то, к чему нас отсылает изображение. Я не только понимаю это сам, но и, кажется, другие люди воспринимают это произведение похожим образом. Что же произойдет, если эту самую похожесть из изображения изъять? Не претендую сейчас на абсолютность изложения, попробую буквльно наметить то, за что мы можем зацепиться. Давайте попробуем разобраться что мы можем воспринять в изображении? Эмоциональный посыл: это могут быть эмоции персонажа, ситуации, или эмоции цвета, формы. Особенности композиции, игру света и тени, колорит. Сложность, выразительность, живость линии. Тональную гармонию (или тональный диссонанс, тоже бывает). Метафоричность, знаковость изображения, возможно автор аппелирует к некоемому бекграунду (но для этого он у нас с ним должен быть общим). Драматургию изображения, историю, которую нам рассказывает автор. . . etc. Но давайте конкретнее. Разберем картинки, которые мне попались под руку, тут намеренно есть и реалистичные, и максимально абстрактные. И попробуем разобраться что в них общего и разного. 1. Эмоция, экспрессия. 1. Вот например замечательный выразительный рисунок, довольно эмоциональный. В чем эта эмоциональность выражена? Ну, скорее всего мы ее считываем с лица, ловим выражение глаз и замечаем уютные морщинки. Это привычный и понятный способ воспринять эмоцию, так мы делаем и в жизни. 2. А вот персонаж менее реалистичен, а эмоция все равно есть. В чем она? В спокойствии позы, в мягком свечении, в гармонии цвета, в этом теплом желтом. 3. (с) В. Семенский Эмоции становятся более сильными, яркими. И выражаются они уже не только и не столько прочитываемой "узнаваемой" фигурой, но всплесками цвета, экспрессивностью мазка. 4. Но вот фигура человека исчезла, а эмоциональность - нет. Чем она выражается? Все так же, насыщенностью цвета (она стала даже выше), живостью, смелостью пятен и потеков. 5. И наоборот для контраста. Это изображение тоже эмоционально, только в другую сторону, в сторону спокойствия. 2. Выразительная линия. 6. Снова возьмем реалистичное изображение, чтобы было за что зацепиться. В чем особенность этого рисунка, что нам тут может быть интересно? Живая, вкусная линия, контур взят буквально одним движением, а как выразительно получилось. Согласны? 7. Ок, а теперь узнаваемость уберем, а интересную линию оставим. 8. И посмотрим насколько рзными линии могут быть. 9. (с) Ю. Гузик Похоже на что-нибудь? Не важно. Важно какая линия, поисследуйте ее. 10. И это тоже линии, просто характер другой, ломаны, немного даже агрессивный и резкий. 11. И это. 12. (с) Ю. Гузик Возвращаясь к более предметному изображению теперь можем начать гадать на что это похоже, а можем обратить внимание на то, какие интересные линии и как автор богато с ними управляется. Остановимся пока на этом, продолжение будет. А к вам просьба. Во-первых я знаю далеко не всех авторов изображений, к сожалению, поэтому, пожалуйста, если что-то узнаете - сообщите. И второе. Если придет в голову проиллюстрировать одну из сегодняшних тем вашей работой (сделанной или найденной) - смело отправляйте в комментарии, думаю будет интересно.

28.09.2011 смотреть >>
С рюкзачком по Тайланду - 1. С рюкзачком по Тайланду - 1.

С рюкзачком по Тайланду - 1.

Кончилась наша индийская виза резко и сразу. Этот момент мы с женой отметили перелетом в Бангкок. Тут я хочу поблагодарить всех заказчиков, с которыми я работал, находясь в Индии. Ни один из них не даст соврать, смена страны пребывания никак не отразилась ни на высоком качестве работы, ни на сроках сдачи. Обращайтесь еще! Мы поселились в маленьком восемнадцатидолларовом номерке небольшого гестхауса с сомнительным видом из окна. Гест с виду неприметный, расположен на тупиковой улочке большого города. Улица имеет вид колоритный и примечательна тем, что на ней размещено большое количество пет-шопов. Магазинов со зверьем всяким - попугаями, рыбами, хомяками. Лена не растерялась и сразу же нашла себе подходящую собаку. Гест имеет вид странный и нежилой. Хозяина никогда нет, гостей нет, где-то вдалеке, в закромах урчит стиральная машина, в холле продаются труханы. Злобных насекомых нет, но в первый же вечер выглянув в окно, увидел суетящихся внизу на улочке крыс. Толстых, блестящих в неоновом свете и даже, как ни странно, красивых (но это, наверное, потому что - издалека). Здесь есть тротуры! Это великое достижение цивилизации, от которого мы давно отвыкли. . По индийской привычке зашел в первый попавшийся ресторан понрядней и заказал не глядя что повкусней. Оказалось дорого и, что совсем обидно, очень пересолено. На улицах ото всюду из золоченых рам на вас глядит король Тайланда со своею супругой. Причем, глядит недобро. Визу получили - дорого, на такси проехали -дорого, в ресторане - тоже дорого и еще все ужасно пересоленное принесли. Надо привыкать к новым стандартам. С такими хмурыми мыслями я выпил полпакета соевого молока и свалился спать. Акклиматизация во время сна прошла успешно и уже на следующий день нам все понравилось. Нашли недорогую еду, поняли как ездить дешево, познали прекрасное метро. В Бангкоке не был, кажется, только ленивый. Поэтому про всякие мега-шоппинги в MTK, Siam Paragon, Central World и других мега-центрах мы писать не будем. Тем более, мы там пока и не были. Про катоев тоже не будем. Тьху, срамота. И про проституток не будем, и про тайских сезонных жён. А то вот иду давеча по набережной и прохожу близенько-близенько от массажно-интимного салона. А девицы там сидят на стульчиках маленьких, скучают, лясы точат и хихикают. Смеются, щекочут короткими пальчиками торс мой молодецкий, лопочут не по-нашему и всячески зазывают отведать их азиатской кухни. Но я им говорю так строго: "Вы, гражданки проститутки, силы и время свои попусту не растрачивайте, потому как держу я путь свой к жене мой законной, которая грустит в бунгалке нашей уютной в ожидании меня, батона хлеба и полкило манго. Шиш вам - говорю, - а не тела комиссарского. Стыдитесь". И был таков. Но про что же тогда рассказывать, как не про это? Все достопримечательности давно осмотрены и сфотографированы организованными группами соотечественников. Ну да ладно, попробуем отыскать какие-нибудь любопытные моменты. Вышли из дома и пошли в Китай-город. Чайнатаун по-нашему. В Бангкоке очень крутые туктуки. Гораздо мощнее, чем в Индии и посадка барская. Но ездить лучше не на них, а на такси со счетчиком. 10 Зая с бантом приветствует вас в Чайнатауне. А также - наглухо зарешеченные сверху до низу хрущевки. Почему - спрашиваем у солидного клерка, - такая перестраховка? Бикоз оф гангстерс, гангстерс! - отвечает, и в ужасе бросается прочь через небольшой мостик. Эвона как! - думаем мы и идем дальше. Но дальше нам попадаются только ремесленники, торговцы. . . . Улицы, дворы. . . И буддийские храмы. Храм Золотого Будды (Ват Трай Мит) нам попался первым, потому что был ближе всех к метро. Кто-кто в машинке едет? Паломник? Поп? Грешник? Святой? Вид сверху не сказать чтобы какой-то особенно волшебный. Зато вот какие барельефы есть. Такой слоник как зыркнет!. . . Благо, туалет недалеко. Но не смотря на то, что храм новый, сама статуя Будды внутри старинная. Когда находишься рядом с ней - пронимает. Там очень крутая энергетика. Даже не смотря на бойкую торговлю сувенирами и и благословлениями, а также множество туристов. "Данный храм Бангкока назван в честь своей главной святыни — уникальной статуи Сидящего Будды, которая была более семисот лет назад отлита из чистого куска золота. Вес статуи — 5 с половиной тонн, а высота превышает три метра. Зрачки глаз Будды представляют собой черные тайские сапфиры, а белки глаз сделаны из чистого жемчуга. В свое время, когда страна была захвачена бирманцами, статую ради ее спасения покрыли гипсом. Сам храм построен совсем недавно — в XX веке, причем тогда о существовании Золотого Будды еще никто не знал. В середине пятидесятых, чтобы не изготавливать для храма специального Будду, решили взять статую в одном из заброшенных храмов на севере страны. К счастью, статуя упала при погрузке, и часть гипса отпала, явив свету то сокровище, которое до сих пор стоит в храме — Будда из чистого золота. Также там можно увидеть кусок гипса, которым был покрыт Будда, и фотографии еще не полностью очищенной статуи. " Пока всё. Такие дела. Продолжение следует.

21.11.2014 смотреть >>
Аквариум Убатубы - Aquário de Ubatuba Аквариум Убатубы - Aquário de Ubatuba

Аквариум Убатубы - Aquário de Ubatuba

Аквариум Убатубы это первый частный аквариум в Бразилии. Он основан в феврале 1996 года по инициативе океанолога-активиста Уго Нето (Hugo Gallo Neto). Аквариум считается одним из крупнейших в Бразилии. Местный аквариум является не столько аттракционом для туристов, сколько исследовательским центром. Его основные цели: привлечение внимания к проблемам окружающей среды и научные исследования. Основатель и исполнительный директор аквариума, океанолог Уго Нето говорит, что "экологическое образование - один из приоритетов, мы здесь применяем понятие "Edutainment" (слияние английских слов "образование" + "развлечения"), что позволяет посетителям одновременно отдыхать на экскурсии, учиться и начинать ценить и уважать наше морское биоразнообразие". Это первый аквариум в Бразилии, в котором оборудовали контактный резервуар. Здесь любой посетитель может рассмотреть вблизи и потрогать некоторые виды морских существ. Довольно интересной частью экспозиции является пингвинарий. Причём местный пингвинарий не совсем обычный, он скорее является лечебницей. Сюда привозят больных пингвинов только на лечение и реабилитацию. Затем животных возвращают обратно. Кстати, на бразильское побережье пингвины мигрируют из Аргентины, региона Патагония в период с июля по ноябрь. Среди другим местных достопримечательностей можно выделить: огромный солёный водный резервуар с акулами и скатами, террариум аллигаторов, черепах и игуан, морской музей и большую аудиторию, где проходят презентации и образовательные программы для посетителей. Впрочем, несмотря на всё вышеописанное, в моём личном рейтинге этот аквариум не займёт лидирующих позиций. Всё там хорошо, но только я уже видела много других аквариумов, которые оказались и крупнее и познавательнее. Между прочим, и в аквариуме Севастополя экспозиция будет интереснее. Вот даже любопытно почему так, ведь Бразилия очень богата по части океанической жизни и видовому разнообразию. Официальный сайт Часы работы воскресенье - четверг с 10 до 20, пятницы, субботы и праздники с 10 до 22 Взрослый билет 28 реалов = 532 руб Дети до 17 лет и пенсионеры от 60 лет билет по 14 реалов = 266 руб А теперь начнём экскурсию и сразу же вас встречают: морская звезда, обитатели кораллового рифа и жующий какую-то ракушку лангуст 1. Octopus vulgaris (порт. - Polvo) - осьминог Среда обитания - юг Флориды и юг Южной Америки. Способен достигать 60 см в длину. Питается в основном рачками и крабами. Интересные особенности: осьминоги имеют память и цветное зрение, способны прятаться, подстраиваясь расцветкой под окружающую среду, в случае испуга выпускают чёрные чернила 2. Anisotremus surinamensis (порт. - Sargo-de-beiço) - суринамская ронка или чёрный маргейт, суринамская каталина, суринамский помпон (серебристая рыбка) Среда обитания - Флорида, Багамы, Бразилия. Обитает в основном в мелких прибрежных водах на глубине до 30 метров. Прячется в кораллах и камнях. Питается ночью, предпочитает моллюсков, но ест также маленьких рыб, ракообразных и морских ежей. Вырастает до 80 см и 6 кг. Pomacanthus paru - французский ангел (склярия) Вид распространён в Атлантике от Нью-Йорка, США до Бразилии. Обитают на мелководных рифах. Питается водорослями, губками, медузами. Губки составляют 70% рациона. Взрослая особь может достигать 40 см. Интересные особенности: несовершеннослетние рыбки зачастую занимаются обслуживанием и очисткой других рыб. Мясо данных рыб считается очень вкусным, пожтому встречается на рыбных рынках 3 4. Gymnothorax ocellatus (Moreia-pintada-da-areia) и Gymnothorax moringa (Moreia tigre) - мурены Gymnothorax ocellatus живёт в прибрежных водах в песке, кораллах и камнях. Вид распространён по всему Атлантическому океану. Питается ночью, предпочитает рыб, ракообразных и осьминогов. В размерах достигает 90 см. Очень агрессивная штучка. Gymnothorax moringa обитает на глубине до 200 метров, прячется в кораллах и камнях. Тоже распространена по всему Атлантическому океану. Питается рыбами и ракообразными. В длину достигает 2 метров. Активна очень короткий промежуток времени. Укус этой мурены очень опасен. 5. Здесь снова рыбка суринамская ронка и морской ёж Eucidaris tribuloides (порт. Ouriço-satélite) - ёж грифельный эуцидарис карибский Обитает на глубоководных рифах. Распространение вида: Карибы, от Южной Каролины, США до штата Сан-Паулу, Бразилия. Питается водорослями и губками. Размеры от 5 до 10 см в диаметре. 6. Holocentrus ascensionis (порт. Jaguareça) - рыба-солдат Обитает в тропических и субтропических морях Атлантики. Живёт в основном на мелководье. Питается крабами, креветками и прочими мелкими ракообразными. Достигает 60 см и 1 кг веса. Это одиночка и ночной житель, в течение дня прячется в камнях. Интересные особенности: данная рыбка способна производить звуки. Echinaster brasiliensis (порт. Estrela do mar) - моркая звезда Обитает практически на всех побережьях, на каменистых и песочных пляжах, от мелководья до больших глубин. Питается моллюсками, ракообразными и органической взвесью. Своими присосками способна захватывать ракушки и мелких животных. Интересные особенности: способна регенерировать свои части. Если её разделить на большие куски с фрагментами центрального диска, то каждый кусок восстановится до полноценной звезды. 7 8. Siganus vulpinus (порт. Fox Face) - рыба-лиса или лисица желтая Обитает на коралловых рифах Тихого океана. Питается водорослями и мелкими беспозвоночными. Достигает 25 см в длину. Интересные особенности: содержит яд в плавниковых иглах. Рыбка способна немного менять интенсивность цвета для маскировки. 9. Pterois volitans (Peixe-Leão) - крылатка-зебра или рыба-лев Среда обитания - коралловые рифы Красного моря, запад Индо-Тихоокеанской области, север Японии. Питается ракообразными, моллюсками, креветками, ракушками и мелкими рыбками. Достигает 40 см в длину. Интересные особенности: иглы спинного плавника содержат яд. 10. Zebrasoma flavescens (Cirurgião-amarelo) - жёлтая зебрасома или рыба-хирург Обитает на мелководье в кораллах, каменных или песчаных побережий Тихого океана. Питается водорослями. Вырастает до 20 см. 11. Pomacanthus imperator (Anjo Imperador) - императорский ангел, или императорский помакант, или ангел-император (слева на фото) Обитает на коралловых рифах и в глубоких лагунах. Часто встречается рядом с пещерами. Молодняк можно увидеть в отверстиях мелководных рифов. Вид распространён в Индийском океане и в центрально-западной части Тихого океана. Питается в основном губками и оболочниками. Длина тела достигает до 40 см. Интересные особенности: в зависимости от возраста меняет окрас с чёрного с концентрическими бело-голубыми кругами на сине-голубой с узкими горизонтальными и диагональными жёлтыми полосами. Balistoides conspicillum - спинорог крупнопятнистый (пятнистый справа) Обитает на коралловых рифах на глубине до 75 метров. Вид распространён в Индо-Тихоокеанской области. Всеяден и предпочитает одиночный образ жизни. В размере достигает 35 см. 12. Спинорог и крылатка 13. Dactylopterus volitans (порт. Coió) - средиземноморский долгопёр Обитает на глубине до 100 метров в песке, иле или в коралловых рифах. Вид распространен в прибрежных водах тропической и субтропической зон Атлантического океана. Питается ракообразными, моллюсками и мелкими рыбками. Достигает 50 см в длину и массы 1, 8 кг. Интересные особенности: плавает очень быстро, но по дну передвигается ползком, используя нижние свободные лучи грудных плавников в качестве ходильных конечностей. 14. Panulirus argus (Lagosta-vermelha) - колючий лангуст Вид распространён от Северной Каролины, США до северо-востока Бразилии. Предпочитает каменистые побережья. Средний размер - 20 см, но встречаются особи до 60 см. Лангуст на фото довольно крупный и достигает 30-35 см. Питается моллюсками, мелкими рыбами и водорослями. Интересные особенности: для роста ему необходимо скидывать старый панцирь, в этот период он довольно уязвим. Ещё этот вид является кочующим. В зимний период лангусты уходят в более глубокие воды. Это перемещение выглядит весьма необычно - они движутся колоннами друг за другом. Иногда такие колонны достигают до 200 особей. При этом они сохраняют между собой контакт - сзади находящийся лангуст постоянно держит свои антенны на спинном панцире впереди идущего. 15 ? 16. Hippocampus (Cavalo-marinho) - морской конёк Обитает в тропических и субтропических морях. Ведёт малоподвижный образ жизни, цепляется хвостиком за стебли растений, проводя в таком положении длительное время. Питается мелкими рачками и креветками. Интересные особенности: потомство у морских коньков вынашивает самец. 17. Paranthias Furcifer (Boquinha) - ? Обитает на камнях и коралловых рифах Атлантического океана. Питается зоопланктоном, креветками и их личинками. Иногда достигает 30 см в длину, но чаще встречаются 20 см особи. 18 ? 19. Pareques acuminatus (Chapelão) - рифовая обиспа Вид распространён в Атлантическом океане от Северной Каролины до Бразилии. Обитает на рифах. Питается артемиями (очень мелкие ракообразные), кусочками рыб, креветками и мелкими ракообразными и беспозвоночными. Достигает 23 см в длину. 20. Myripristis jacobus (Fogueira) - рыба-солдат? (красненький слева) Обитает на отмелях на глубине не более 40 метров, встречается у рифов и на скалистых побережьях. Ареал распространения - тропики и субтропики Атлантического океана. Питается в основном планктоном. Достигает 25 см в длину. Интересные особенности: иногда плавает вниз головой. Lactoria comuta (Corfinho) - обыкновенный рогатый кузовок (пятнистый справа) Обитает на рифах тропических вод Атлантики. Питается беспозвоночными, губками, моллюсками, маленькими ракообразными и рыбками. Обычно достигает 20 см в длину, но встречаются особи и до 40 см. Интересные особенности: на голове имеет два рогообразных отростка, которые часто ломаются, но через несколько месяцев отрастают снова. Плавает очень медленно, поэтому его легко поймать рукой. Мясо кузовка ядовито. 21. Oreaster reticulatus (Estrela-do-mar) - морская звезда Обитает на камнях, песке, иле и коралловых рифах. Встречается на любых прибрежных линиях. Очень прожорлива, ест устриц, ракушек, гребешков, мелких рыб и ежей. Интересные особенности: способна регенерировать до целой звезды из одного луча, при условии, что луч будет содержать кусочек центрального диска. 22. Budianus rufus (Budião Papagaio) - бодиан испанский (руфус) Живёт на мелководье в камнях или кораллах. Обитает в тропических водах Атлантики. В Бразилии встречается на всех побережьях. Питается крабами, морскими ежами, офиурами (змеехвостки, нечто похожее на морскую звезду), слизняками, а так же мёртвыми тканями других рыб. Взрослая особь достигает 15-25 см. Интересные особенности: живут одиночками, во время брачного периода меняют расцветку. 23. Synanceia verrucosa - бородавчатка или рыба-камень Вид распространён в южных тропиках на мелководье Тихого и Индийского океанов. Обитает на коралловых рифах, в иле и песке, среди камней. Средний размер вида 35-50 см. Питается в основном мелкой рыбой, креветками и другими ракообразными. Интересные особенности: в спинном плавнике рыбы находятся крайне ядовитые иглы. Считается самой ядовитой рыбой в мире. Ядовитый токсин рыбы очень опасен, без оказания медицинской помощи - смертелен. В Гонконге и Японии мясо бородавчатки считается деликатесом. 24 25. Spheniscus magellanicus (Pinguim de Magalhães) - магелланов пингвин Обитает на патагонском побережье Чили и Аргентины иногда встречаются на побережьях Рио-де-Жанейро. Питается рыбой и кальмарами, иногда ракообразными. Достигает роста 65 см и веса 5 кг. 26. Пингвинарий 27. Гигантский скат в большом резервуаре с солёной водой Rhinoptera bonasus (Raia-ticonha) - восточноамериканский бычерыл Ареал обитания - Атлантический океан, встречается на всех бразильских побережьях. Питается моллюсками и ракообразными. Достигает до 2 метров в размахе крыльев, максимальный зарегистрированный - 2, 13 метра. Интересные особенности: имеет ядовитый шип на хвосте. Скат не является объектом промысла, его мясо очень часто заражено паразитами, вызывающими дизентерию. 28. Контактный резервуар 29. Scyllarides latus (порт. lagostas-sapata) - рак-медведь или лопатоносый омар Данный вид омара в Бразилии промысловый. Видела таких в продаже на рынке Флорианополиса 30 31. Здесь начинается морской музей, часть из которого это стенды с различными ракушками 32. Далее "зал маринованостей", как я его обозвала. Довольно противненькое место 33. Bathynomus giganteus (порт. Barata Gigante или Crustaceo) - гигантская изопода или гигантский морской таракан Вид обитает в глубоких холодных водах Атлантического, Тихого и Индийского океанов. Обычно их можно встретить на глубине от 170 метров и до непроглядной темноты на уровне 2140 метров. В среднем изопода вырастает до 35 см, но самая крупная пойманная особь достигала 76 см и весила 1, 7 кг. По пищевым пристрастиям изоподы являются падальщиками широкого профиля, однако могут быть и активными хищниками. Они питаются всем, что даёт им скудное на пищу океаническое дно. В ход идут морские огурцы, губки, радиолярии, нематоды и даже живая рыба. Интересные особенности: вид приспособлен к длительным периодам голодания вплоть до 5 лет! Но когда появляется крупный источник пищи, они наедаются так, что теряют способность передвигаться. 34. Sphyrna lewini (Tubarao Martelo) - бронзовая акула-молот Обитает в тропических водах всех океанов чаще всего на глубине до 25 м. Однако иногда акулы попадаются на глубине до 1000 метров. В среднем, достигают длины 2 метра. Максимальная зарегистрированная длина акулы составляет 430 см. Питается различными рыбами, кальмарами и ракообразными, может охотиться не других небольших акул. Интересные особенности: вид потенциально опасен для человека. Имеет статус вымирающего из-за браконьерской практики. Браконьеров интересуют, в первую очередь, акульи плавники. Поэтому за последние 30 лет численность этих акул сократилась на 95 %. 35. Акульи челюсти 36. Самая жесть "зала маринованостей" - дельфин с детёнышем 37 38. Огромный стенд с мусором, выловленным из океана 39. Rachycentron canadum (порт. Bijupira Juvenil) - Кобия, или нигрита, или рыба-сержант, или канадус Кобия живёт в прибрежных водах всех тропических и субтропических морей. Эта хищная рыба охотится на других рыб, а также крабов, осьминогов и кальмаров. Достигает 2 метров в длину и 68 кг веса. Интересные особенности: это рыбы одиночки, любят следовать за акулами, скатами и большими черепахами в надежде на остатки пищи. Очень любопытные рыбы и не боятся лодок рыбаков. Промыслового значения не несут из-за одиночного образа жизни. Но имеют очень вкусное плотное мясо, к тому же весьма ценное и дорогостоящее. Не знаю почему их поселили напротив стенда с мусором 40. Стенды с последствиями засорения океанических вод 41 42 43. Phseter macrocephalus (порт. Cachalote) - кашалот 44 45

26.12.2016 смотреть >>
3 дня в Киеве 3 дня в Киеве

3 дня в Киеве

Решение поехать в столицу далось на удивление не очень сложно и быстро. Меня пригласила к себе kiev_henna Аника, с которой мы познакомились в Черновцах на фестивале женственности. Тогда она расписала мне хной лапку, а потом мы два часа прообщались, найдя много совместных интересных тем (психология, рукоделие, трайбл, да и роспись хной тоже=)). Захотелось ещё пообщаться, а так же использовать возможность побывать на её мехенди-посиделках и посетить фестиваль «3 дня в саду» - решено, еду в Киев. Первую половину первого дня я с Дашей сделали круг по центру, обсуждая немного работу, немного украинский хендмейд, немного жизнь, запивая беседу холодным шоколадным латте. Потом я оказалась в метро= ) Да, ощущения как на аттракционе, все люди с зомбированными лицами, а я ну почти с высунутым языком и широко раскрытыми глазами. Потом я ещё вдоволь наездилась в метро. Вторую половину субботы мы вместе с подругой Аники Олей из Самары, с которой мы пересеклись у Аники случайно, но явно не зря, посвятили волшебству росписи хной. Чёртова дюжина девушек в кругу на полу колдовала с конусами хны под чутким и уверенным руководством главной волшебницы Аники. Эскизы на бумаге хной меня немного злили – ложилось всё на бумагу не так, как хотелось, но турецкие огурцы получались сносно. Рисовать сразу на коже понравилось больше, ощутила контроль над ароматной пастой и невольно так намельчила на своей руке, что даже слишком. Закончить рисование на уроке не успела, придя домой – продолжила, затем торжественно сфотографировала первую в жизни роспись на себе в зеркале ванной комнаты=) (в киеве я делала много из того, что в обычной жизни не делаю – новое место существенно расширяет рамки привычных будней и места, которые стали очевидными при взгляде извне). Квартира у Аники очень красивая! Сочетания оранжевого с фиолетовым, элементы зелёного и фуксии, роспись на стене, золотая тонировка, подсвечники и вазочки, много таких милых и близких по духу женских мелочей, и всё в порядке. Вечер мы закончили моим дебютом по поеданию суши палочками с вишнёвой наливкой. Улёгшись в раскладное кресло после 3х ночи, совершенно не ожидала своего спокойного пробуждения в 7 утра с чувством свежести и готовности на подвиги, коего давно не было у меня. Но остальные-то спали=) Поэтому воспользовавшись уединением в чужой квартире, я заняла почётное место на подоконнике с подушками и кошкой и взялась за чтение любезно предоставленной хозяйкой книги Яны Франк «Муза и чудовище» (как организовать творческий труд). Книгу проглотила и законспектировала к 10 утра, параллельно сделав набросок моего внешнего вида на этом подокойнике с видом за окном. Напомню – рисовать я не умею, делать это боюсь, поэтому появление такой зарисовки – большой подвиг!) А ноги-то длиннее раза в два, чем нужно=) Книга понравилась, при желании могу позже сделать запись с коротким содержанием и запомнившимися мне предложениями. Собирались и завтрако-обедали мы под аромат шампиньонов, которые томились в духовке, чтобы стать нашим перекусом в лаваше во время посещения фестиваля «3 дня в саду». Вкусняшка, надо попробовать дома сделать=) Погода была солнечная и ветреная. Территория фестиваля очень красиво оформлена – в первую очередь привлекают внимание шатры, большие, светлые, под ними по кругу размещены мастера на высоких и просто шикарных столах! Возле каждого мастера – табличка с названием конторы или именем. Несколько разных и аппетитных точек питания, музыкальная сцена, островки мастер-классов, всё это на холмах со свежей травкой. Было очень-очень приятно встретить нескольких знакомых: Нику Хтоцкую, delnara, Пашу из ПапинойРубашки. Денег как специально в кошельке оказалось только 200 грн – конечно все остались там: волшебные акварельные рисунки от Дельнары на открытках и «магический» блокнот с крафтовыми страничками. На вечер был план посмотреть там кино под открытым небом в креслах-мешках, но девочки продрогли от ветра, а обещанные пледы не выдавали и мы ушли около 8ми вечера. Зато в последних лучах этого дня немного порукодельничали на территории этого волшебства. На это вечер не закончился, и Аника повезла нас в некафе Беседница, где платишь за время, а чай-кофе-печеньки «бесплатно» и с самообслуживанием на милой кухоньке. Как бы ни было банально поддаваться лозунгам заведения, но там действительно чувствуешь себя «как дома» - забыла где я вообще, в каком городе, очень хорошо побеседовали=) Во второй вечер спать хотелось чуть сильнее, но ровно в семь утра внутренний будильник опять меня разбудил. На этот раз я решила прогуляться одна и найти Николаевский костёл, а так же посетить выставку шедевров современной скульптуры в Мистецьком Арсенале. Костёл очень понравился, а особенно стоять на другой стороне улице в его длинной-предлинной тени от утреннего солнца из-за одной из башен. Внутрь не попала к сожалению. Завтрак пришёлся по вкусу в пабе Куппер. Выставка шедевров мировой скульптуры в Мистецьком арсенале попала в мой план киевской прогулки совсем неожиданно: скорее потому, что раз я в киеве в те же числа, почему бы не зайти, а не потому что я являюсь ценителем искусства скульптурного творчества. И поэтому я была приятно удивлена. Роден, Дали и Дега запомнились ярче всех. Очень красивые женские формы, живописные цвета сине-зелёной патины на бронзе. У Ренуара просто шикарная «шоколадная» (по цвету) «девушка с драпировкой. С Пикассо мы общий язык не нашли, а вот Дали превзощёл все ожидания, особенно венера с ящичками и минотавр. Модильяни с теми же вытянутыми лицами, но красивыми=). После посещения выставки осталось лишь одно неудовлетворённое желание — поводить руками и пальцами вдоль этих скульптур. Встретившись с подругами в районе обеда, мы оказались на Пейзажной алее, спустились по Андреевскому, проехались на фуникулёре и прокатились по городу до вокзала — так закончилось моё прогулочное пребывание в Киеве. После этой поездки я почувствовала, что у меня намного больше сил, чем я представляла, что я уже меньше социофоб, чем помнила о себе, что есть ещё много хороших людей, с которыми приятно знакомиться и общаться и что я готова к новым свершениям, которые уже были запланированы на тот момент=) Большое спасибо, друзья!

15.05.2013 смотреть >>
USA-Texas USA-Texas

USA-Texas

Привет! Мне нужно собраться с силами и наконец сделать это - оформить две большие записи :-) Одна из них вот эта, а вторая про Teddybär Total. Но будем соблюдать хронологию, потому что это событие моей жизни случилось раньше. В общем. . . . . . мало кто знает, но в начале марта этого года нам с мужем удалось побывать в Америке. Всё случилось из-за одной истории любви. Думаю, вы меня простите, если я немного отклонюсь от правила своего дневника: не рассказывать и не показывать ничего, что не касается меня непосредственно. Но сейчас расскажу. А именно: в университете мы с мужем познакомились с отличным парнем, который стал нашим близким другом. Наверное, одним из лучших наших друзей. Он такой живой, открытый и его крыша прибита так же слабо, как и у нас с мужем :-)) Но важно то, что прибита она примерно на тот же манер, что и у нас особенно у моего мужа :-)) Я знаю, они оба будут это читать, но признайтесь, ребята, оно так и есть :-))) Чтобы было понятно, что я имею в виду, случай из жизни: эти двое обожали сауну в нашем универе. Но местная сауна, обитая аккуратными деревянными планочками и с ровными скамеечками - это ни разу не прикольно. Недолго думая, они решили наломать берёзовых веников и превратить её в настоящую русскую баню :-))) После действа они педантично собирали все листочки один за другим (впрочем, у них была Система), так что ни разу не были пойманы :-)) А за вениками они ходили как-то ночью. . . взяв с собой MacBook Pro в качестве фонарика. Ну не было у нас фонарика, что ж поделаешь :-)) А монитор у макбука большой, яркий :-)) И я с ними тоже была, да. Представьте: ночь, лес, одинокий холм, призрачная полоса света от Макбука. И два медведя с треском ломают ветки :-)) А третий (я) стоит рядом, согнувшись пополам от хохота :-))) Ну потому что это правда было круто, очень круто :-)) В общем, с тех пор мы не делали наверное ничего такого же дурацкого, кроме может быть этой самой поездки в Америку. . . Но вернёмся к истории любви. Наш друг тоже учился в нашем универе и однажды ему нужно было забрать на автобусе из аэропорта группу студентов-американцев, среди которых были и девушки. Он рассказывал потом, что как-то вслух поинтересовался, мол, интересно, а симпатичные ли американки посетят в этом году наш университет :-) Оказалось, что даже очень :-) И на одной из них он женился в этом году. В их истории было много разного и я вряд ли имею право её рассказывать :-) Но чудо оказалось в том, что она уехала назад в Америку, а он, парень из Киргизии, через пару лет оказался с ней рядом. Для этого всего лишь понадобилось перевернуть парочку миров (включая свой собственный), преодолеть фиг знает сколько километров, а до этого ещё и кучу бюрократических барьеров. . . но, в общем, он оказался там. Через какое-то время они расписались, назначили дату венчания (как принято в Америке, больше чем за год до торжественного события) и пригласили нас. Это было не просто. . . я думала, что рехнусь, пока заполняла все документы. Не знаю, есть ли более придирчивые бюрократы, чем в Америке и Германии, когда дело касается пересечения границ их драгоценной страны. Попутно было много разного и у нас в семье, так что поездка встала под очень большой вопрос. Мне назначили дату собеседования в посольстве, когда я уже думала, что скорее всего ничего не выйдет и визу мне точно не дадут. Даже не хотела ехать на собеседование, но потом. . . а, была ни была. И мне дали визу. Ладно, подумала я, если у меня есть виза, я же не обязана ей пользоваться. А потом снова подумала, вспомнила наших друзей, которые звали нас и хотели нас видеть, но всё же вероятность того, что мы доберёмся до них из такой дали, была ничтожно мала и они об этом знали. Была ни была. И мы поехали. Не могу хорошо сформулировать, что для меня значила эта поездка. Я не фанат Америки и американская мечта от меня довольно далека. Мы ездили просто на свадьбу наших друзей, мы их увидели, вместе готовились к их торжеству, мотались между магазинами, занимались подготовкой. И мы были с ними в тот день, это главное :-) Помимо этого, хоть мы и и были туристами в полном смысле слова всего 2 дня, всё равно поездка удивительным образом пошла мне на пользу. Например, я вот обожаю американские фильмы :-) И после этих 10 дней в Америке многое в них стало мне более понятным :-) Какие-то слова, названия, имена, места. . . В общем, хорошо что поехали :-) Большую часть времени мы были в Austin, штат Texas. Никогда не сдавайся :-) Ратуша Остина, говорят, очень похожа на здание самого Белого Дома :-) И даже по-моему выше, чем Белый Дом, выше на целую статую, стоящую на вершине купола :-)) Нам повезло, в тот день, что мы ездили в центр города, у ратуши был школьный концерт :-) Джинсы и сапоги - настоящие техасцы! А это внутри Флагов в Америке огромное количество. Или вот я даже не знала: оказывается, Техас - единственный штат в Америке, который имеет право вешать флаг штата на уровне американского флага. Остальные штаты должны вешать свои флаги ниже, это страшно важно! Вид на город Парадоксы Остина :-) Новейшие стеклянные высотки и так называемая "одноэтажная Америка" - маленькие одноэтажные здания баров (преимущественно), которые в Остине тщательно оберегают. И графити :-) Наглые белки с куцыми хвостами, которых там в количестве :-)) Я не буду всё же показывать здесь ничьи фото, кроме своих. Ни жениха с невестой, ни их семью, ни их друзей (за одним исключением). Они имеют право на личную жизнь, но вы поверьте мне на слово - они все нереально клёвые. Я просто оставлю здесь фото надписи, висящей в доме родителей невесты. И вам всё станет понятно, потому что это лучше всего описывает всех их :-) Мама невесты играет на диковинном инструменте, который я никогда раньше не видела. Он похож на гусли, но звучит как арфа, только ещё намного волшебнее. Инструмент называется hammered dulcimer, послушайте на Youtube, не пожалеете! Остин ночью В эти дни в Остине как раз был знаменитый музыкальный фестиваль South by Southwest. У нас по плану был несколько нетрадиционный мальчишник - мы просто гуляли по городу :-) И это было чудесно, потому что толпы народу (в основном молодёжь), куча фриков, везде музыка, шум, сплошное веселье :-) Мы не употребляем алкоголь (совсем), и к шумной музыке скорее равнодушны, но я так люблю смотреть на людей :-) А ещё мы отмечали 8го марта в знаменитой американской пончиковой, Crispy cream :-) Это была настоящая американская свадьба. В чудесном месте, с прекрасным оформлением, репетицией за день до торжества. Ну как же можно без репетиции знать, кто за кем идёт и куда встаёт, чтобы было красиво? Замечательная традиция. На свадьбе мне доверили составление букетов, представляете? :-) Случаи, когда я работала с оформлением и живыми цветами, можно пересчитать по пальцам одной руки :-)) Свадьба была оформлена в трёх цветах: цвет слоновой кости, синий и чёрный. Невеста была в белом, конечно, жених в чёрном костюме с синей рубашкой, друзья жениха в чёрном с синими галстуками, а подружки невесты в чёрных атласных платьях и синих туфлях на высоченном каблуке :-) Я каким-то чудом с них не сверзлась во время церемонии :-)) А это место, в котором проходило венчание. Под этой аркой :-) Я сама была подружкой невесты (одной из шести), так что снимать мне было некогда. И поэтому несколько фото не мои :-) Зато на этом фото есть я :-)) Мы с компанией жениха и цветами прискакали на торжество с опозданием, все в мыле (носились по делам), я была последняя, кто ещё был не при параде :-)) Photo by Julie Gee Мы с мужем подарили молодожёнам такой подарок, который им точно не сделал бы никто, кроме меня :-) Маленькая белая синеглазая мишка Джой, я ещё позже её покажу отдельно. Photo by Julie Gee Photo by Julie Gee Букет невесты :-) В основном герберы и гортензии. Photo by Julie Gee Наша принцесса :-) Photo by Julie Gee А на следующий день мы с нашими друзьями вчетвером отправились в небольшое свадебное путешествие :-) Мы поехали в национальный парк "White Sands", который находится в другом штате, New Mexico. По пути мужа чуть не департировали, потому что я не взяла его загранпаспорт и мы чуть не опоздали на самолёт домой, но всё обошлось благополучно. Это была интересная поездка. Мы ехали очень долго, 10 часов в одну сторону. . . но было классно :-) Какой же Техас без кактусов? Забавные огромные американские машины :-) Эта махина раза в два (если не больше) крупнее обычного европейского седана :-)) А едит там чаще всего только 1 человек. Ну, максимум с собакой :-)) Это уже в парке :-) Парк "Белые пески" - совершенно удивительно место. Песок там такой белый, что слепит глаза. И такой мелкий, что похож на мелкую-мелкую соль. И все эти дюны, бесконечное белое пространство, синее-синее небо. . . Когда наши друзья запланировали на пустыню целый день, мы пожали плечами, ибо подумали, ну что там так долго делать? На что ребята спросили: как что? Беситься :-) И мы реально бесились :-) В начале марта там было ещё не жарко, песок сверху был приятно тёплый, а стоит зарыться в него пальцами ног - немного прохладный. . . ни с чем не сравнимое ощущение :-) Мы набегались, наскакались по дюнам. . . ужасно жаль, что на фото не видно, как же там здорово и красиво на самом деле. . . И так удивительно, что такое место существует на этой планете :-) Главная дурость заключалась в том, что мы поехали в пустыню, не взяв с собой солнцезащитный крем :-( в оправдание могу сказать только что в это время в Германии было -9 градусов, мне вообще не верилось, что где-то уже тепло (кстати, в Техасе было больше 20 в том время). Мы все, конечно, балбесы и все страшно сгорели. . . я намазала только лицо специальным кремом и одно это спасло меня от более страшных последствий :-( Фокус в том, что после пустыни мы сразу ехали в аэропорт и улетали в Германию. Когда мы зашли в дом после перелёта, у меня сдали нервы и я разревелась - всё горело, в самолёте было ужасно больно, у меня была температура. . . А в Германии на следующий день была выставка Teddybär Welt в Висбадене :-) И вот я в таком состоянии с дрожью два дня залезала в водолазку с длинными рукавами и воротником под горло (благодаря Бога, что додумалась намазать лицо и оно было не ярко-красным, как среднестатистический помидор) стояла на выставке целый день, молясь, чтобы меня никто не хотел обнять :-)))) Но это было уже потом, а пока было прекрасно: Со мной ездила Эхо :-) Вот так :-) Спасибо, что были с нами :-)) Мои американцы, ребята, если вы это читаете - спасибо вам огромное за эту сказку :-)

19.06.2013 смотреть >>
Один Мой День. Воскресенье. . . Один Мой День. Воскресенье. . .

Один Мой День. Воскресенье. . .

В это воскресенье я совершила еще один подвиг. . . . Я еще раз отсняла Один Мой День. . . В этот день мы запланировали обед и прогулку в центре. . . Люблю воскресенье. . . Все не спеша. . . С улыбкой. . . Прошлый мой день был почти год назад. . . ) 1. Итак. . . Воскресенье 16 сентября 10:25. . . Я проснулась. . . . . 2. Обычно, когда просыпаюсь передо мной возникает именно это. . . 3. Мой кот, которого зовут кот тоже проснулся и очень рад моему пробуждению. . . . Сейчас же будут кормить! 4. Мой дорогой еще спит. . . . А я уже над ним с телефоном. . . фотографирую. . . . Мне кажется это странная картина со стороны. . . . Знакомьтесь. . Андрей) 5. Если повернуть голову вправо лежа на кровати, то можно увидеть окно. . . 6. Сползаю с кровати. . . Тапочки стоят ровненько. . . Это наш мальчик всегда ставит их аккуратно. . . . 7. Иду на кухню кормить киску. . . Обычно он бежит впереди меня и хвост у него трубой! Меня всегда забавляет это) 8. Киска кушает. . . . 9. На кухне я встречаю нашего мальчика. . . Знакомьтесь Тимофей. . Он давно уже проснулся. . . И уже в обнимку со своим Ford Focus. Именно Ford Focus. . . Тима всю неделю провожал папу на работу со словами"Папа, купи мне пожалуйста Ford Focus RS ST!" И бежал встречать папу с работы со словами"Папа привез мне машинку!" Папино Сердце растаяло и он все же привез сыну машину! 10. Пока просыпаюсь проверяю почту. . . Перекидываюсь пожеланиями доброго утра в сети. . . Нахожу приветы от сына. . . С некоторых пор он фотографирует все свои машины. . и конечно же себя) 11. Проверяю почту, включаю музыку, просыпаюсь. . . . 12. Зову мальчика умываться. . . 13. Чистим зубки. . . Я чищу зубы шоколадно-мятной пастой. . . Вообще я покупала эту пасту для мужа. . . Но мне тоже показалось вкусно. . ями! 14. Тимка почистил зубки. . умывается. . . . 15. А вот и утренняя я) 16. У меня любимые лавандовые процедуры. . . Обожаю Лаванду! 17. После утренних процедур возвращаюсь на кухню готовить завтрак и выпить чашечку кофе с любимым журналом. . . 18. Кофе немного откладывается. . . Тимофей просит почитать с ним книжку. . . Чтение обычно происходит со словами "Я сам буду читать!" 19. Кофе с корицей и журнал. . . 20. Завтрак уже готов. . . . Иду звать всех к столу. . . . 21. Наш папа проснулся и уже во всю шпилит в WOW или в Diablo. . . Точно не знаю. . . 22. Завтракаем. . . 23. 24. Все позавтракали и разбежались. . . 25. Я остаюсь мыть посуду. . . 26. Мальчик Ти ждет, когда же мы уже пойдем гулять. . . . 27. Посуду помыла. . Глажу нам одежду. . . 28. Готово! 29. Еще вчера я думала надеть это платье. . . но сегодня решила в черном. . . 30. Я тоже готова) 31. Сегодня помимо прогулки в центре и обеда в кафе, я запланировала встречу с девочкой Светой. . Еще совсем недавно снимала ее и хочу вручить картинки. . . 32. Ухожу из кухни одевать мальчика. . . 33. 34. Все уже одеты. . . 35. Вываливаемся на улицу. . . 36. Это наш цветущий двор. . . . 37. При выходе из подъезда вижу от такую необычно-красивую машину. . . . Мне очень нравится этот минимализм. . . 38. Настенная живопись. . . 39. Здесь мы уже в машине и едем на встречу приятному дню. . . 40. Приехали. . . Патриаршие пруды. . Центр. . . Время 14:20. . . 41. Здесь я прошу Андрея меня сфотографировать во всей красе. . . 42. За это время мы уже проголодались. . . и направляемся обедать. . . . По дороге встречаю машину-мечту. . . . 43. Приходим в кафе. . . на Большой Козихинский переулок. . . 44. Входим. . . 45. Нам приносят три меню. . . Не два, а три. . . Мальчики изучают меню. . . выбирают. . . 46. Идем мыть лапки. . . . 47. Возвращаясь за наш столик оглядываю интерьер. . . 48. 49. Пока нам несут заказ мальчики развлекаются. . . ) 50. 51. Я же в это время любуюсь вкусностями. . . . 52. FF самое вкусное заведение на моей памяти. . . . 53. А вот и они на нашем столе. . . вкуууусности. . . Это конечно не весь наш обед. . . перед тортиками было мясо) Тимофей растерялся и не знает, что ему выбрать. . . Хотя, когда мы пришли он выбрал именно шоколадно-малиновый торт. . . 54. 55. 56. Андрей с Тимошей соревнуются в поедании торта. . . Мы все осилить не смогли и забрали половину нашего заказа домой. . . 57. Вот мы уже наелись. . . ждем счет. . . Папа начинает подпевать музыкальному сопровождению FF, а Тимофей уговаривает его не петь! 58. Ждем. . . . 59. Вот мы и на улице. . . Витрина ателье с витающими ножницами в воздухе. . . 60. Жизнерадостные лавочки. . . 61. Пруд. . . Мальчики на детской площадке, а я жду Светлану. . . 62. Пока мы со Светой общались мальчики уже нагулялись. . . Тимка устал и хочет спать. . . Скорее всего на обратном пути домой в машине он уснет. . . Ну это мы так думали. . ))) 63. Время!Я совсем забыла фотографировать время для достоверности. . . . ( Уезжаем домой. . . В наш маленький пригород Москвы. . 64. Дорога домой. . . 65. На обратном пути нам все же пришлось забежать в магазин за продуктами. . . . 66. Снова встретились сладости. . . Но мы пришли не за этим) 67. Дом. . . милый дом. . . 68. Сегодня солнечно и у нас нашествие солнечных зайчиков. . . . 69. В машине сынка не уснул. . и дома продолжил свои игры) 70. Все разбрелись по своим делам. . . 71. Я ушла на кухню за ноут. . . 72. Здесь сладко и мирно спит кот. . . 73. Вот я и за ноутом. . . Снова сладости. . . я сладкоежка. . . именно по этому я закодировалась от еды. . . Но сегодня позволила себе недозволяшку. . . . Завтра разгрузочный день. . . 74. Болтаю со своими девочками о мечтах. . . и просматриваю френд ленту. . . 75. Готовлю ужин. . . На ужин не просто овощи. . . там была еще и курочка. . . но она оказалась нефотогенична. . . 76. Пока я готовлю Тима лепит. . . 77. После ужина мою посуду. . . 78. Папа с сыном в это время читают книжку. . . Конечно же со словами "Я сам!" И идут чистить зубы перед сном. . . 79. Тимка уже в кровати. . . 80. Вечерняя комната. . . Малыш уснул. . . 81. Папа снова за штурвалом шпилит. . . . 82. Тем временем я выполняю домашнюю мелочевку. . . снимаю белье и собираю носочные бумеранги. . . 83. Умываюсь. . . . 84. Придумываю устроить для папы романтик. . . и это отличный способ отвлечь от игры. . . . 85. И спать. . . . Спасибо за путешествие в мой день. . . . .

18.09.2012 смотреть >>
Мифы и правда о венецианской штукатурке - глазами мастера Мифы и правда о венецианской штукатурке - глазами мастера

Мифы и правда о венецианской штукатурке - глазами мастера

О венецианской штукатурке написано немало. Многочисленные статьи восхваляют её крастоу, эксклюзивность и потребительские свойства. Рассуждают о долгой истории совершенствования мастерства, упоминают о знаменитых дворцах и виллах Западной Европы, где можно увидеть истинные шедевры данного декоративного искусства, приводят примеры применения венецианской штукатурки в современном интерьере. Но если приглядеться, то большинство публикаций неминуемо носит рекламный характер, заканчиваясь советом о том, где и какой материал по мнению автора лучше купить домовладельцу, чтобы порадовать себя таким же шедевром, окутанным многовековой аурой уникальности и изящества. За кадром остаётся самый главный вопрос - как превратить белую массу материала, что затаилась в привезённых из магазина банках, в действительно уникальную картину размером во всю стену. И именно здесь хрустальные мифы сталкиваются с чугунной правдой жизни. О чем это я? Читайте. . . Миф №1: Главное - купить "правильный" материал, и дело в шляпе. Для других настенных покрытий это может быть правдой, но не для венецианской штукатурки. Например, мы выбрали кафельную плитку или обои. В этом случае мы сразу выбрали и цвет, и рисунок, и фактуру. А перенос плитки или обоев на стену не требует художественных навыков, ведь рисунок уже создан на заводе, и испортить его можно только вместе с материалом. Для венецианской штукатурки всё иначе. Из магазина вы привезли в лучшем случае набор банок с заколерованной массой. Настоящая венецианская штукатурка создается из этой массы с нуля на ваших стенах. Создается мастерством и художественными навыками штукатура-декоратора. Именно он застявляет материал оживать, а цвета сплетаться в неповторимый многослойный рисунок. Правда жизни: материал для венецианской штукатурки без опытного мастера - деньги на ветер. Миф №2: "Детский утренник" или сделай сам. Производитель материала рассказывает вам, покупателю материала, что "нанести его инновационный состав с нанодобавками может даже ребёнок", поэтому берите побольше баночек, читайте инструкцию и делайте сами. Однако, есть нюанс. Говоря техническим языком, подлинная венецианская штукатурка это сложный многослойный рисунок. А чтобы создать рисунок, надо уметь рисовать. Вы когда-нибудь пробовали с помощью красок нарисовать полированный мрамор? Со всем прожилками, вкраплениями и переходами цветов? А теперь представьте, что у вас в распоряжении два цвета, а вместо кисточек - кельма. И размер картины - ни листочек формата А4, а стена 6х3 метра. Справитесь? Правда жизни: для нанесения венецианской штукатурки нужны художественные навыки, опыт и физическая подготовка - требуется мастер. Миф №3: Штукатурщиков полно, значит, и на венецианскую штукатурку мастера найдутся. Знаете, что удивительного в морской свинке? Она не имеет отношения ни к свинине, ни к морю! Точно также маляр-штукатур из типового объявления в строительном журнале, при всём уважении к его работе и мастерству, не имеет ничего общего с мастером-декоратором, создающим венецианскую штукатурку. Названия, на первый взгляд, почти одинаковые, а разница значительная. Ещё раз повторюсь, что настоящая венецианская штукатурка - это сложная картина размером во всю стену, а без умения рисовать картину не создать. Для этого нужен мастер-декоратор с художественным вкусом и соответствующими навыками. Правда жизни: если вам требуется мастер на настоящую венецианскую штукатурку, то найти его - непростая задача. Миф №4: Магазин по продаже материалов посоветует мастеров. Нет, господа, магазин отделочных материалов - это не "ярмарка невест" и не биржа мастеров. Серьёзные мастера все на объектах. Магазину надо продать материал, а дальше хоть трава не расти, мастер для них - дело десятое. Конечно, в каждом хорошем магазине есть свой собственный мастер-технолог. Он консультирует покупателей, ведёт мастер-классы и заполняет торговые залы удивительно красивыми образцами. Но даже если вам понравился какой-то из сделанных его руками образцов, уговорить его пойти на объект вам не удастся. Мастеру-технологу и в тёплом магазине хорошо, ибо "не нужен нам Таити, нас и тут неплохо кормят". К тому же имейте ввиду, что сделать небольшой образец сил много не надо. Воспроизвести это на стене - придётся попотеть, а изнеженные торговым залом сотрудники этого не любят. Правда жизни: надежда на магазин в плане мастеров по нанесению декоративной штукатуруки слабая. Миф №5: Прораб (дизайнер, руководитель проекта - ненужное зачеркнуть) мне поможет. А чем прораб отличается от вас в плане поиска мастера-декоратора? Спросите, сколько его предыдущих клиентов заказывали настоящую венецианскую штукатурку - изделие эксклюзивное и дорогое? Если окажется, что заказывали, то у него действительно должен быть на примете проверенный мастер, и вам повезло, если он свободен. Но если нет, либо прошла неделя, а обещанный мастер так и не подъехал к вам с готовыми образцами, то "неладно что-то в Датском королевстве". Собственно, с самого начала надо отдавать себе отчёт, что любой руководитель-посредник вам не помощник. И знаете почему? Потому что его задача взять с вас побольше, а мастеру заплатить поменьше. Что имеем в итоге? Скрывая от вас частного мастера, дизайнер однослойную декоративную штукатурку выдаёт за трёхслойную венецианскую. Или, что ещё хуже, человека, который ещё только вчера ставил сантехнику, прораб загоняет на бесплатный двухчасовой мастер-класс в фирму, торгующую материалами. И вот такой новоиспеченный мастер начинает "рисовать" вам штукатурку вашей мечты. Верите в такой миф? Правда жизни: с мастером-декоратором хозяин стен должен контактировать напрямую. Миф №6: "Лечим по фотографиии". Допустим, вы вышли на мастера-декоратора или специализированную фирму по художественному декорированию стен. Договорились о встрече, и вот перед вам предстал некто с фотографиями образцов венецианской штукатурки. Всё красиво и гладко. Хочется быстро договориться и начать работы. Однако помните, в наше компьютерное время ничто не омолаживает лучше и дешевле, чем Photoshop. А надёргать из Интернета фотографии, чтобы выдать за свои - большого навыка не надо. Поэтому требуйте, чтобы мастер, которого вы допускаете к отделке стен, принёс живые образцы собственных работ. И чтобы на стадии согласования создал для вас образец-прототип с той самой фактурой и цветом, которые вы хотели бы видеть. Только так вы проверите практическое мастерство исполнителя до начала экспериментов на стенах и одновременно получите представление о том, как будет выглядеть ваша венецианская штукатурка. И, кстати, имейте ввиду, что наиболее опытные декораторы предпочитают сами колеровать материал, чтобы максимально точно учесть особенности освещения в данном конкретном помещении и полнее реализовать ваши эстетические потребности. Правда жизни: требуйте от мастера живые образцы и изготовление прототипа. Миф №7: венецианская штукатурка по цене обычной выравнивающей. Предположим, удача вам улыбнулась, и вы нашли не одного, а сразу двух мастеров, готовых сделать вам венецианскую штукатурку. И на словах обе конкурирующие стороны говорят именно то, что вам хотелось бы слышать: обещают неописуемую красоту, исполнение всех желаний, качественно и в срок. Только вот незадача, один из них предлагет венецианскую штукатурку по той цене, по которой обычно просто выравнивают стены под обои. Ничего не настораживает? Особенно, если меньшую цену просит фирма, а не частный мастер, у которого издержки по определению должны быть меньше? Вот здесь вам на помощь должен придти совет, прозвучавший выше - потребуйте у обеих сторон образцы! Поставьте их рядом, покрутите в руках, чтобы свет падал под разными углами, потрогайте руками. Вживую сравните, что почём. Как метко сказал один мой заказчик при такой очной ставке: вот этот образец - как в больнице, а этот - как в дорогом ресторане. Ибо на пальцах очень сложно объяснить разницу между грубой имитацией венецианки и настоящей венецианской штукатуркой, однослойным и трёхслойным покрытием, покрытием с воском и без. А каждый новый слой, каждая технологическая операция удорожают процесс. Кроме того, создание имитации камня с помощью декоративной штукатурки это ещё и адский физический труд, после которого мастер-декоратор долго восстанавливается. Такая работа по определению не может стоить дёшево. Это вовсе не означает, что дешёвое не может быть красивым. Просто не называйте "другое хорошее декоративное покрытие", имеющее с настоящей венецианкой только отдаленное внешнее сходство и не имеющее ничего общего с ней по технологии создания, венецианской штукатуркой. Сначала выбирайте глазами и руками, потом сравнивайте цену. Правда жизни: настоящая венецианская штукатурка - это штучный товар, ручная работа и недешёвое удовольствие. Миф №8: бригадный подряд или "пятнадцать человек на сундук мертвеца". Нет, это не про многочисленных менеджеров, сидящих на плечах мастеров-декораторов, работающих в больших фирмах. И не про дизайнеров, стремящихся продать вам красивые картинки, за которыми нет ничего, кроме технически невыполнимых фантазий. Это про сущность настоящей венецианской штукатурки - многослойный рисунок на стене, создаваемый рукой мастера-декоратора. Визуальные характеристики этого рисунка, частота, разбег, чередование линий - как почерк человека. У двух разных мастеров не бывает одинакового почерка. Поэтому когда вам обещают покрыть 300 квадратных метров многослойной венецианской штукатуркой за неделю, вы должны насторожиться. С такой скоростью создавать уникальное произведение в одну руку физически невозможно. А если в ответ на ваши сомнения подрядчик отвечает, что это 5 человек будут работать в параллель, то как тогда они собираются обеспечить одинаковость рисунка во всём помещении? Либо вам изначально называют нереальные сроки, либо подрядчик берётся под видом венецианской штукатурки делать "другое хорошее декоративное покрытие" - по цене настоящей венецианской штукатурки, разумеется. Правда жизни: завершающие слои настоящей венецианской штукатурки должен делать один мастер-декоратор - так достигается одинаковость почерка. Заключение. Рука мастера превращает бесцветную и бесформенную массу в неповторимое декоративное покрытие - венецианскую штукатурку. Ваш контакт с мастером - залог того, что вы получите уникальный результат, который воплощает ваше личное представление о красоте и гармонии. А подлинное мастерство - гарант качества и сроков выполнения работ. Поэтому если вам требуется мастер по венецианской штукатурке - ищите своего мастера-декоратора, проверяйте его навыки следуя моим советам, активно сотрудничайте с ним при подборе образца. И тогда те силы и время, которые вы потратите на поиск и общение, через руки мастера воплотятся на ваших стенах чарующим рисунком. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

13.02.2014 смотреть >>
Мифы и правда о венецианской штукатурке - глазами мастера Мифы и правда о венецианской штукатурке - глазами мастера

Мифы и правда о венецианской штукатурке - глазами мастера

О венецианской штукатурке написано немало. Многочисленные статьи восхваляют её крастоу, эксклюзивность и потребительские свойства. Рассуждают о долгой истории совершенствования мастерства, упоминают о знаменитых дворцах и виллах Западной Европы, где можно увидеть истинные шедевры данного декоративного искусства, приводят примеры применения венецианской штукатурки в современном интерьере. Но если приглядеться, то большинство публикаций неминуемо носит рекламный характер, заканчиваясь советом о том, где и какой материал по мнению автора лучше купить домовладельцу, чтобы порадовать себя таким же шедевром, окутанным многовековой аурой уникальности и изящества. За кадром остаётся самый главный вопрос - как превратить белую массу материала, что затаилась в привезённых из магазина банках, в действительно уникальную картину размером во всю стену. И именно здесь хрустальные мифы сталкиваются с чугунной правдой жизни. О чем это я? Читайте. . . Миф №1: Главное - купить "правильный" материал, и дело в шляпе. Для других настенных покрытий это может быть правдой, но не для венецианской штукатурки. Например, мы выбрали кафельную плитку или обои. В этом случае мы сразу выбрали и цвет, и рисунок, и фактуру. А перенос плитки или обоев на стену не требует художественных навыков, ведь рисунок уже создан на заводе, и испортить его можно только вместе с материалом. Для венецианской штукатурки всё иначе. Из магазина вы привезли в лучшем случае набор банок с заколерованной массой. Настоящая венецианская штукатурка создается из этой массы с нуля на ваших стенах. Создается мастерством и художественными навыками штукатура-декоратора. Именно он застявляет материал оживать, а цвета сплетаться в неповторимый многослойный рисунок. Правда жизни: материал для венецианской штукатурки без опытного мастера - деньги на ветер. Миф №2: "Детский утренник" или сделай сам. Производитель материала рассказывает вам, покупателю материала, что "нанести его инновационный состав с нанодобавками может даже ребёнок", поэтому берите побольше баночек, читайте инструкцию и делайте сами. Однако, есть нюанс. Говоря техническим языком, подлинная венецианская штукатурка это сложный многослойный рисунок. А чтобы создать рисунок, надо уметь рисовать. Вы когда-нибудь пробовали с помощью красок нарисовать полированный мрамор? Со всем прожилками, вкраплениями и переходами цветов? А теперь представьте, что у вас в распоряжении два цвета, а вместо кисточек - кельма. И размер картины - ни листочек формата А4, а стена 6х3 метра. Справитесь? Правда жизни: для нанесения венецианской штукатурки нужны художественные навыки, опыт и физическая подготовка - требуется мастер. Миф №3: Штукатурщиков полно, значит, и на венецианскую штукатурку мастера найдутся. Знаете, что удивительного в морской свинке? Она не имеет отношения ни к свинине, ни к морю! Точно также маляр-штукатур из типового объявления в строительном журнале, при всём уважении к его работе и мастерству, не имеет ничего общего с мастером-декоратором, создающим венецианскую штукатурку. Названия, на первый взгляд, почти одинаковые, а разница значительная. Ещё раз повторюсь, что настоящая венецианская штукатурка - это сложная картина размером во всю стену, а без умения рисовать картину не создать. Для этого нужен мастер-декоратор с художественным вкусом и соответствующими навыками. Правда жизни: если вам требуется мастер на настоящую венецианскую штукатурку, то найти его - непростая задача. Миф №4: Магазин по продаже материалов посоветует мастеров. Нет, господа, магазин отделочных материалов - это не "ярмарка невест" и не биржа мастеров. Серьёзные мастера все на объектах. Магазину надо продать материал, а дальше хоть трава не расти, мастер для них - дело десятое. Конечно, в каждом хорошем магазине есть свой собственный мастер-технолог. Он консультирует покупателей, ведёт мастер-классы и заполняет торговые залы удивительно красивыми образцами. Но даже если вам понравился какой-то из сделанных его руками образцов, уговорить его пойти на объект вам не удастся. Мастеру-технологу и в тёплом магазине хорошо, ибо "не нужен нам Таити, нас и тут неплохо кормят". К тому же имейте ввиду, что сделать небольшой образец сил много не надо. Воспроизвести это на стене - придётся попотеть, а изнеженные торговым залом сотрудники этого не любят. Правда жизни: надежда на магазин в плане мастеров по нанесению декоративной штукатуруки слабая. Миф №5: Прораб (дизайнер, руководитель проекта - ненужное зачеркнуть) мне поможет. А чем прораб отличается от вас в плане поиска мастера-декоратора? Спросите, сколько его предыдущих клиентов заказывали настоящую венецианскую штукатурку - изделие эксклюзивное и дорогое? Если окажется, что заказывали, то у него действительно должен быть на примете проверенный мастер, и вам повезло, если он свободен. Но если нет, либо прошла неделя, а обещанный мастер так и не подъехал к вам с готовыми образцами, то "неладно что-то в Датском королевстве". Собственно, с самого начала надо отдавать себе отчёт, что любой руководитель-посредник вам не помощник. И знаете почему? Потому что его задача взять с вас побольше, а мастеру заплатить поменьше. Что имеем в итоге? Скрывая от вас частного мастера, дизайнер однослойную декоративную штукатурку выдаёт за трёхслойную венецианскую. Или, что ещё хуже, человека, который ещё только вчера ставил сантехнику, прораб загоняет на бесплатный двухчасовой мастер-класс в фирму, торгующую материалами. И вот такой новоиспеченный мастер начинает "рисовать" вам штукатурку вашей мечты. Верите в такой миф? Правда жизни: с мастером-декоратором хозяин стен должен контактировать напрямую. Миф №6: "Лечим по фотографиии". Допустим, вы вышли на мастера-декоратора или специализированную фирму по художественному декорированию стен. Договорились о встрече, и вот перед вам предстал некто с фотографиями образцов венецианской штукатурки. Всё красиво и гладко. Хочется быстро договориться и начать работы. Однако помните, в наше компьютерное время ничто не омолаживает лучше и дешевле, чем Photoshop. А надёргать из Интернета фотографии, чтобы выдать за свои - большого навыка не надо. Поэтому требуйте, чтобы мастер, которого вы допускаете к отделке стен, принёс живые образцы собственных работ. И чтобы на стадии согласования создал для вас образец-прототип с той самой фактурой и цветом, которые вы хотели бы видеть. Только так вы проверите практическое мастерство исполнителя до начала экспериментов на стенах и одновременно получите представление о том, как будет выглядеть ваша венецианская штукатурка. И, кстати, имейте ввиду, что наиболее опытные декораторы предпочитают сами колеровать материал, чтобы максимально точно учесть особенности освещения в данном конкретном помещении и полнее реализовать ваши эстетические потребности. Правда жизни: требуйте от мастера живые образцы и изготовление прототипа. Миф №7: венецианская штукатурка по цене обычной выравнивающей. Предположим, удача вам улыбнулась, и вы нашли не одного, а сразу двух мастеров, готовых сделать вам венецианскую штукатурку. И на словах обе конкурирующие стороны говорят именно то, что вам хотелось бы слышать: обещают неописуемую красоту, исполнение всех желаний, качественно и в срок. Только вот незадача, один из них предлагет венецианскую штукатурку по той цене, по которой обычно просто выравнивают стены под обои. Ничего не настораживает? Особенно, если меньшую цену просит фирма, а не частный мастер, у которого издержки по определению должны быть меньше? Вот здесь вам на помощь должен придти совет, прозвучавший выше - потребуйте у обеих сторон образцы! Поставьте их рядом, покрутите в руках, чтобы свет падал под разными углами, потрогайте руками. Вживую сравните, что почём. Как метко сказал один мой заказчик при такой очной ставке: вот этот образец - как в больнице, а этот - как в дорогом ресторане. Ибо на пальцах очень сложно объяснить разницу между грубой имитацией венецианки и настоящей венецианской штукатуркой, однослойным и трёхслойным покрытием, покрытием с воском и без. А каждый новый слой, каждая технологическая операция удорожают процесс. Кроме того, создание имитации камня с помощью декоративной штукатурки это ещё и адский физический труд, после которого мастер-декоратор долго восстанавливается. Такая работа по определению не может стоить дёшево. Это вовсе не означает, что дешёвое не может быть красивым. Просто не называйте "другое хорошее декоративное покрытие", имеющее с настоящей венецианкой только отдаленное внешнее сходство и не имеющее ничего общего с ней по технологии создания, венецианской штукатуркой. Сначала выбирайте глазами и руками, потом сравнивайте цену. Правда жизни: настоящая венецианская штукатурка - это штучный товар, ручная работа и недешёвое удовольствие. Миф №8: бригадный подряд или "пятнадцать человек на сундук мертвеца". Нет, это не про многочисленных менеджеров, сидящих на плечах мастеров-декораторов, работающих в больших фирмах. И не про дизайнеров, стремящихся продать вам красивые картинки, за которыми нет ничего, кроме технически невыполнимых фантазий. Это про сущность настоящей венецианской штукатурки - многослойный рисунок на стене, создаваемый рукой мастера-декоратора. Визуальные характеристики этого рисунка, частота, разбег, чередование линий - как почерк человека. У двух разных мастеров не бывает одинакового почерка. Поэтому когда вам обещают покрыть 300 квадратных метров многослойной венецианской штукатуркой за неделю, вы должны насторожиться. С такой скоростью создавать уникальное произведение в одну руку физически невозможно. А если в ответ на ваши сомнения подрядчик отвечает, что это 5 человек будут работать в параллель, то как тогда они собираются обеспечить одинаковость рисунка во всём помещении? Либо вам изначально называют нереальные сроки, либо подрядчик берётся под видом венецианской штукатурки делать "другое хорошее декоративное покрытие" - по цене настоящей венецианской штукатурки, разумеется. Правда жизни: завершающие слои настоящей венецианской штукатурки должен делать один мастер-декоратор - так достигается одинаковость почерка. Заключение. Рука мастера превращает бесцветную и бесформенную массу в неповторимое декоративное покрытие - венецианскую штукатурку. Ваш контакт с мастером - залог того, что вы получите уникальный результат, который воплощает ваше личное представление о красоте и гармонии. А подлинное мастерство - гарант качества и сроков выполнения работ. Поэтому если вам требуется мастер по венецианской штукатурке - ищите своего мастера-декоратора, проверяйте его навыки следуя моим советам, активно сотрудничайте с ним при подборе образца. И тогда те силы и время, которые вы потратите на поиск и общение, через руки мастера воплотятся на ваших стенах чарующим рисунком. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

13.02.2014 смотреть >>
Форсмажор. Шведский фильм про это и немножко про погоду, швецию и даже про стахановцев ))) Форсмажор. Шведский фильм про это и немножко про погоду, швецию и даже про стахановцев )))

Форсмажор. Шведский фильм про это и немножко про погоду, швецию и даже про стахановцев )))

«Форс-мажор» (швед. Turist) — Очередная кино-поделка из серии "смотреть не рекомендуется (!!!) во избежании расстройства ввиду глупой потери времени" режиссёр - типичный "стахановец-загладовец" Рубен Эстлунд, год появления 2014. Однако, этот галимый техбрак по всем статьям, снятый с бюджетом более лимона в зелени, поимел необъятное количество медалек. 2014 — приз жюри программы «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале 2014 года (Рубен Эстлунд). 2014 — участие в конкурсной программе Чикагского и Гентского кинофестивалей. 2014 — две номинации на премию Европейской киноакадемии: лучший европейский фильм, лучший европейский режиссёр (Рубен Эстлунд). 2014 — попадание в пятёрку лучших иностранных фильмов года по версии Национального совета кинокритиков США. 2014 — номинация на премию «Спутник» за лучший международный фильм. 2015 — номинация на премию «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке. 2015 — 6 премий «Золотой жук»: лучший фильм, лучшая режиссура (Рубен Эстлунд), лучший сценарий (Рубен Эстлунд), лучший актёр второго плана (Кристофер Хивью), лучшая операторская работа (Френдрик Вензел), лучший монтаж (Якоб Зехер Шульзингер, Рубен Эстлунд). Кроме того, лента получила 4 номинации: лучший актёр (Йоханнес Кюнке), лучшая актриса (Лиза Ловен Конгсли), лучшая актриса второго плана (Фанни Метелиус), лучший звук. 2015 — премия «Бодиль» за лучший неамериканский фильм (Рубен Эстлунд). 2015 — приз города Гётеборга на Гётеборгском кинофестивале. 2015 — номинация на премию «Сатурн» за лучший международный фильм. 2015 — номинация на премию «Независимый дух» за лучший международный фильм. 2015 — номинация на Премию британского независимого кино за лучший международный независимый фильм. 2016 — номинация на премию BAFTA за лучший неанглоязычный фильм (Рубен Эстлунд). Отчего так приключилось? Попробуем разобраться! Вспомним знаменитый блокбастер под названием "Три дня Кондора" (Three Days of the Condor) - кстати, автор настоятельно рекомендует его поглядеть, как потрясающе шикарно сделанный во всех (ну, почти во всех) отношениях образец остросюжетного глобально-политического памфлета с весьма глубоким не просто философским, но даже экзистенциальным смыслом. Там главный герой (позывной "Кондор") работает аналитиком в ЦРУ, на должности чисто тыловой: его задача читать все книги и выявлять в них интересующую ЦРУ информацию. Так вот вся заваруха, после которого зачищают весь отдел ЦРУ, а случайно избежавший расстрела Кондор пускается в бега, начинается с того, что Кондор обнаруживает странный феномен: неинтересная и бездарная книга внезапно оказывается переведённой на много языков. И подаёт рапорт наверх, не догадываясь, что тем самым спалил спецоперацию ЦРУ, в которой эта книга являлась источником циркулярно распространяемой информации по координации будущих переворотов в странах ближнего востока. Тем самым он подписал смертный приговор не только себе, но и всем своим коллегам, в том числе очаровательной (по своему) китаянке, работавшей оператором ксерокса и его любовницей по совместительству. Ещё раз от автора - фильм "Три дня Кондора" маст хев, т. е. смотреть обязательно! Так вот, продолжаем разговор про фильм, который смотреть не обязательно, т. е. оглашённый «Форс-мажор». Как уже все поняли, это как раз такой же образец, как та книга, которую случайно обнаружил Кондор. Только обращена информация к циркулярной рассылке в умы тех, кто выделяется среди примитивной биомассы рудиментами мышления. Как мы уже понимаем, это управление в рамках библейского проекта или того, что называется европейский путь развития. Сюжет, который писал сам режиссёр до уникальности примитивен: шведская семья горнолыжествует в Альпах. Папик Томас (бизнес, высокий уровень потребления), супруга Эбба, две детки мужского рода. Далее искусственно сорванная лавина проносится рядом с открытого типа рестораном. Папик стремительно скипает, пок мамик обнимает деток как фильме, кажется, DOOM, где самка гуманоида обнаружена в виде скелета, который обнимает, в стремлении спасти своё дитя. Снежный туман рассасывается, пострадавших нет, но осадочек от поступка папика у мамика остаётся. Далее мамик начинает третировать папика ввиду такого события, которое можно трактовать как угодно, а не так, как мамик трактует - исключительно как невыполнение долга отца семейства в критический момент. ТО есть типичный сюжетный ход всех фильмов "ни о чём". Однако, наш фильм обвешен медальками как иконостас, потому стоит разобраться, чем же он так пленил продажных членов разных кинокритических ассоциаций? Автор предполагает, что тем самым, что автор, как положено всем не-концептуальным авторам сработал на глобальную концепцию. Делается это так, как в своё время очень точно заметил другой, нон-концептуальный творцун, Довлатов: произведение представляет собой то, что автор хотел сделаь, что ему удалось и что у него получилось вопреки его желания. В этом случае, когда творрец не заморачивается концептуально, он вписывается в одну из давно отработанных матриц глобального библейского проекта. Так вот получилось у режиссёра как раз именно то самое. Матрица эта давно известная, и оную уже прорабатывал, например, другой нон-концептуальный писатель, роман которого радио-швобода, этот протез совести и интеллекта всей русофобской творческой тусовки, назвала в 1999-м плучшим романом ХХ века. Так вот Булгаков в МиМ разворачивает главную идеологему, которая деклариует трусость как самый страшный грех. Это когда прокуратор Римской провинции Иудеи, из страха служебного взыскания оставляет смертный приговор Христу без изменений. А потом, в самом конце, он вместе со своей собакой и этим же Христом, в тумне шествует и умоляет не признавать реальность этой казни, в чём Христос ему не отказывает, говоря, что "казнь привиделась". Также и папик в фильме, отказывается признать, что он убежал, а мамик его третирует, заставляя признаться в этом поступке. Дети переживают, что родители могут развестись, и не зря - ведь высокий уровень жизни обеспечивает папа, а не мама. В общем, хотите развестись - проведите горнолыжный отпуск в Альпах. Это как нельзя лучше показал троцкист грудинин, с полюбовницей и двумя от ней детьми, вот как раз пока пишутся эти строки, этот клубничный король разводится со своей законной супругой. Здесь, тот редкий читатель, который нашёл в себе силы дочитать до этого самого места уже обуреваем вопросом: как же такие бездари прорываются в довольно высокие уровни потребления? Да также как в топ ЖЖ прорываются дебилы. Технология абсолютно идентичная! Сначала стоит привести как эту технологию используют дискурсмонгеры, которые топят за грудинина, следите за пальчиками этих мастеров-колпачников: Колхоз имени Ленина на текущий момент является самым высокоразвивающимся предприятием России. Уровень жизни в колхозе имени Ленина, на текущий момент - самый высокий на всей территории России. Там существует безпроцентная ипотека для своих рабочих, по которой любой желающий, может взять новый, большой, комфортабельный дом, и спокойно выплатить, ни в чём себе не отказывая, за 15 лет. Где ещё на территории России это возможно? И это при том, что в колхозе имени Ленина нет залежей природных ископаемых, таких как нефть, газ, золото, алмазы и т. д. А только земля, с которой люди и живут, и делят прибыли честно, в отличии от наших олигархов. Так что да, он то как раз за справедливость. А вот ты видимо из тех, кому хорошо тогда, когда соседу хуже. а теперь как это делается: движуха в совке, под названием "стахановцы и загладовцы" - напомнить как это было? Им создавались наиболее благоприятные условия труда и они перевыполняли планы. За это “маякам" давали квартиры без очереди, путевки в санатории и т. д. А остальным говорили: “Работайте, как “маяки", тогда вам будут квартиры без очереди и путевки". Люди “рвали пупы", но поскольку станки у них были изношенные, а не как у “маяков", наладчик проводил ремонт в последнюю очередь, в инструменталке нужного инструмента для них не было, то перевыполнить план “немаякам" не удавалось. Но пупы они рвали… Нечто подобное создано и на международном уровне. Для одних стран - благоприятные условия, а другие должны “рвать свои пупы". Грудинин - это созданный мировой закулисой заповедник по типу "стахановцы и загладовцы", когда разрешено быть самым высокоразвивающимся предприятием России и иметь Уровень жизни самый высокий на всей территории России. А вот на остальной территории - не разрешено. То же самое и с такими странами, как Новая Зеландия, Финляндияи, и, наша Швеция, про которую сейчас и пойдёт речь. Вопрос в том, кто создаёт таких стахановцев в мировом масштабе? Это и есть наш "папик", а точнее - глобальное мировое правительство. Урусвати многим поясняла, почему Нас называют Мировым Правительством. Действительно, каждый человек, в разной степени, чует, что где-то находится средоточие Знания. Где Знание, там и Мощь. Можно напомнить, как перед великой войной один заносчивый монарх получил Наше предостережение, но он предпочел лишиться трона и пренебрег Нашим Указом. Также и другой глава государства не выслушал Нашего Посла и предпочел ввергнуть страну в смуту. © Е. Рерих “Надземное", 1938 - Ну и как как вам такое? Чисто открытым текстом шмоляют, для тех, кто в танке! Так вот пора бы уже перейти к третьему, самому скрытому от непосвящённых, смысловому ряду этого, внешне, вроде бы незамысловатого кино. Здесь сценарит (он же и режиссёр) ухватил на уровне ниже порога осознавания фигуранта, который в фильме есть "папа". Это и есть вышеозвученное мировое правительство. Сначала оно разрешило и помогло сделать в Швеции империю. Это была попытка концентрации управления в Европе. Но, видимо, старались шведы плохо. Тогда оно же поставило на Руси своих людей - романовых. Далее, стравить их - святое для МП (мирового правительства) дело. И вот, под Полтавой (поглядите, кстати карты, на предмет удалённости от швеции), Пётр Первый, сказав знаменитые слова «за дело, с Богом» расчехвостил наглухо шведов, уничтожив их имперские повадки раз и навсегда. Ну и разобрался с «Кемска Волость», чтобы вопрос этот закрыть раз и навсегда. Попутно прорубил windows в гевропу, чтобы принести на Русь отраву в виде алкоголя, никотина и прочих библейских гадостей, чтобы упрочить деградацию русского народа и тоже по указанию МП. Швеция вообще от такого «папика» (МП), который кинет оную при первом же шухере, как очень точно догадывается автор фильма, немало вытерпела в рамках глобального управления. Например, очень интересный факт стерилизации всех брюнеток в целях выведения особой породы «чисто шведской бляндинки». Эту страницу не очень любят упоминать в современном «гуманитарном» мире, но увы и ах - это факт! Вот так автор, сам того не зная, не только попал в какую надо матрицу, но и сформировал месседж для тех, кто умеет читать скрытые смыслы. То есть наш "стахановец" Рубен Эстлунд (а кто ещё сомневается, что он "случайно" попал в режиссёры)) сработал на отлично, сам того не подозревая. Это очень ценный генетический материал для МП. Потому ему надо ништяков, т. е. премий выписать, числом поболе! Далее идут чисто инструкции по тому, какие требования для тех, кто понимает, что в скором времени Швецию вычернут из списка мировых "стахановцев". Первое - это спокойно слинять, пока туман, бросив свою семью. Второе - это лирическое отступление про другую семью из фильма, где женщина постулирует свободные интимные отношения, причём такие, о которых известно супругу. В этой побочной линии сюжета и намёк на то, что высокие управляющие элиты (но не высшие) имеют больше шансов на красивую жизнь, чем плебс, и отличаются иными повадками и воззрениями на интимную сферу. На этом третий смысловой ряд стоит закончить. Интересно мнение одного "критика" - оно заключается в том, что по ходу фильма все оказываются "замазаны", что дезавуирует претензии к той самой акции папика (который напоминается есть субститут МП) по трусливову побегу при шухере. Это классический библейский ход, когда сначала учат грешить, чтобы потом можно было забить как скотов ввиду уже сформированного комплекса греховности. Но главное в этом - это снятие вины с МП, которое, как уже все поняли, швецию кидало не раз, и планирует кинуть очень мощно в самое ближайшее время, и даёт знак тому, кто врубается "тикайте братцы". Но вот интересен тот критик, который по сути ровняет людей, которым Творец-Вседержитель дал разум, с животными, которые лишены интеллекта. Это сильный ход профессионального колпачника! Впаривание слушателям тезиса о том, что люди рабы своих инстинктов, и за это их нельзя осуждать это не что иное как поощрение (и оправдание) полного выключения интеллектуальности, т. е. биороботизации. При управлении внешними субъектами, от МП, разумеется. Апофеозом фильма является заснятая (как весь фильм, бездарно) сцена мочеиспускания главной героини, в гамаке на лыжах стоя где она стоя на лыжах разоблачается, приседает и усиленно «играет» роль, которую ей выделил сценарит-режиссёр. За каким, простите за ненорматив, х*ем автор это снял, наверное ему самому непонятно. Ну и финал - после ДТП с автобусом, шествие по шоссе ширнармасс, как крестный ход с папиком, который ведёт чадо за руку, а его второго отпрыска несёт на руках бойфренд «семьи» живущей по правилам «свободной» любви. Ну, кароче вы всё поняли )))

22.07.2018 смотреть >>
Всё, что нужно знать про критику! Всё, что нужно знать про критику!

Всё, что нужно знать про критику!

Когда кто-то просит «покритикуйте», перевод на сущностный язык такой просьбы звучит так: «Я жаждую, дайте мне воды». И тут уместно вспомнить Евангелие от Иоанна: 12. Женщина: Неужели ты больше отца нашего Иакова, который дал нам этот колодезь и сам из него пил, и дети его, и скот его? 13. Иисус сказал ей в ответ: всякий, пьющий воду сию, возжаждет опять, 14. А кто будет пить воду, которую Я дам ему, тот не будет жаждать вовек; но вода, которую Я дам ему, сделается в нем источником воды, текущей в жизнь вечную, всегда утолит любую жажду. Смысл этих слов в том, что любая «критика» - это вода, которая утолит жажду на некоторое время. А после чего тот, кто просит критики, возжаждет снова и снова. Но есть путь иной - дать просящему пить, такой источник, который всегда будет у него под рукой и по первому требованию произведёт ровно столько воды, чтобы это необходимо и достаточно для утоления жажды. Это называется так: дать методологию. Изначально Христос как раз и давал методологию достижения Царствия Божия, но эта часть его деятельности была тщательно сокрыта, а евангелие от Христа было уничтожено по этой самой причине. Но это отдельная тема, а у нас сейчас про творчество. Любой творческий продукт есть не что иное, как информация, которая находится на материальном носителе, размеренная мерой. Иначе говоря, это есть - матрица, в которой есть материя, информация, мера. А любое явление в мироздании не безсмысленно, а имеет своё предназначение. Более того, все явления взаимосвязаны и причинно - следственно обусловлены. Разумеется, есть и альтернативное восприятие потока событий и фактов, как случайный набор, подобно стекляшкам в калейдоскопе, которые, благодаря установленной особым образом системе зеркал укладываются в красивый узор. Можно встряхнуть, и получить новый узор из набора одних и тех же стекляшек. Поступать так, означает обрекать себя на рассмотрение потока событий в режиме того, что называется стоп-кадр. А ведь все мы прекрасно знаем, что жизнь наша - это не стоп-кадр, это - процесс. И правильная картина общего хода вещей это набор процессов, различной продолжительности, перекрывающихся и взаимовложенных. А ввиду того, что мироздание - это не стоп-кадр, но процесс, то все явления в нём - это процессы. Причём процессы взаимовложенные, пересекающиеся или не сопряжённые. Одноранговые или разные по иерархии. При этом все процессы управляемы, неуправляемых нет, от слова "совсем". Есть субъект управления - это тот, кто управляет и объект управления - это то, чем управляет субъект. Бывают и случаи самоуправления - это когда субъект запустил такой процесс, в котором реализовано самоуправление. У каждого управления есть цель. Управления без цели не бывает. Распространение информации - это управление. Следовательно, любой творческий продукт - это процесс управления. Теперь весь вопрос в том, какая цель была у индивида, который создавал свой творческий продукт, как матрицу. Если с помощью данной творческого продукта он достиг поставленной цели, то его продукт имеет оценку «достаточно» для достижения данной цели. В противном случае - недостаточно. Если индивид не может внятно огласить эту цель, то он не субъектен. То есть он «накрыт» объемлющим процессом, и сам является объектом. И любые обсуждения в отношении его продукта необходимо адресовать тому субъекту, который им управляет. А теперь о том, кто пытается дать оценку матрице под названием "творческий продукт". То есть, рвётся в критики. Если таковой индивид имеет методологию, для оценки творческого продукта, и оная опубликована в открытых источниках, на кои он способен дать ссылку для ознакомления с методологией, то его оценка - объективная. Работоспособность методологии проверяется эмпирически, и заключается в том, что, любой, кто ознакомится с такой методологией, сможет создать творческий продукт, которая у такого оценщика получит оценку «достаточно». Если же оценщик не имеет методологии оценки, то его оценка субъективная, то есть он не субъектен в плане оценок, а находится под внешним управлением. Обычно такой горе-критик не в силах не только создать творческий продукт сам, но и даже объяснить, по каким критериям он сформировал своё оценочное суждение. И даже, если он при помощи соц. сетевой фашизации создаст себе в поддержку хрюкающий хор индивидов с животными типом строя психики, одержимых и собранных в ненависти, объединённых идеей остракизма, то любая их численность не является критерием для признания такого мнения как объективного. Потому как для объективности требуется методология. Хотя, нередко так случается, что созданная при помощи соц. сетевой фашизации матрица своей эгрегориальной проекцией способна доставить весьма ощутимые переживания некоторым жертвав такой травли, когда на неподготовленную психику жертвы соц. сетевой фашизации обрушивается лавина дизлайков и оскорбительных комментариев. Здесь в помощь матрица, которую создал Сальвадор Дали: "У меня был девиз: главное — пусть о Дали говорят. На худой конец, пусть говорят хорошо". Без методологии такой «оценщик» не будет субъектен, то есть он объект, и «накрыт» более длительным процессом другого субъекта, который этим критиком-оценщиком управляет согласно совокупности идей, в которых в краткой форме выражены методы и средства достижения целей. То есть - по концепции. А концепция это не что иное, как текстуально - лексическая проекция матрицы, которая состоит из материи, информации и меры. Через это постигаем, что такой оценщик - марионетка. Он управляется матрицей, которая создана не им, через двунаправленный канал связи, который эзотерики называют «эгрегор». Это протрояненный компьютер. Зомби-биоробот. Одержимый. И ценность его субъективной оценки никакая. Потому как оная не имеет практического значения и применения. На этом про критику всё!

14.01.2020 смотреть >>
Про Буку и Серафиму Про Буку и Серафиму

Про Буку и Серафиму

Удивительные птицы. И уникальный человек, с огромным сердцем, который их лечит, выхаживает и дает им шанс на счастливую жизнь. Зачитываюсь этим журналом. Оригинал взят у bjorn_varulv в Про Буку и Серафиму Совы различаются по характеру так же, как люди. Каждая сова это уникальная, неповторимая личность. Чем дольше я живу среди сов, тем яснее это понимаю. Разница характеров особенно ярко проявляется в юности, когда совы наиболее активны. Пятеро ушастиков прошлого года рождения это пять удивительных, абсолютно не похожих друг на друга существ, хотя четверо из них росли и воспитывались в одном доме. Ну а Бука - совсем особый случай. У Буки было тяжёлое детство. С ним не церемонились - таскали, привязывали за хвост и выбросили в форточку, когда надоел. Что ещё довелось ему пережить, неизвестно, можно только догадываться; иногда во сне он начинает жалобно кричать и плакать. К счастью, всё реже. Первое время он очень агрессивно кидался на протянутую к нему руку, причём старался укусить изо всех сил. При этом он отчаянно нуждался в нежности, даже льнул к рукам, которые только что ожесточённо кусал до крови. Бука напоминает мне детдомовского ребёнка. Он не то чтобы плохо воспитан и груб, это другое. У него отсутствует чувство дистанции. Этот малыш любит устроиться на ночлег поближе ко мне, причём спит он чаще всего лёжа, как спят совсем маленькие совята. Я ничуть не возражаю, я очень рада такому соседству, но вот Серафима реагирует иначе. Бука может совершенно спокойно плюхнуться рядом с Серафимой на рулон ватмана и сидеть, игнорируя ее возмущённые крики. Нет, он не хочет согнать Серафиму и пользоваться ее любимым местом единолично, он хочет просто посидеть рядышком. Когда я занимаюсь приготовлением еды, Бука может прилететь и разгуливать передо мной по столу, пробуя всё на вкус, залезть в кастрюльку, прыгнуть в миску. Он прячет еду про запас каждый раз, хотя я не допускаю, чтобы он оставался голодным. Когда он хотя бы немного проголодается, он летит на стол и начинает шарить там по всем уголкам, заглядывать во все пакеты и жевать лук, чеснок, хлебные крошки. Он явно привык таким образом находить себе пропитание. Но такие, казалось бы, грубость и бесцеремонность Букиного характера парадоксальным образом уживаются в нём с невероятной нежностью и деликатностью. Иногда, когда я сплю, Бука неслышно устраивается у меня за спиной, чтобы поиграть с моими волосами и рубашкой. Он делает это так осторожно, что его прикосновения почти не ощутимы. Он не решается делать что-то такое, когда я бодрствую. Несколько раз он ощупывал мою кожу клювом - это было как прикосновение пушинки. Когда со мной играют другие совы, они ведут себя совсем иначе. Например, Серафима. Ей нравится следить за моими ногами и когда из-под одеяла показываются голые розовые пальцы, Серафима незамедлительно хватает их когтями. Аккуратно, но достаточно сильно и ужасно щекотно, а если ещё и во сне, то не проснуться невозможно. Серафима, в отличие от Буки, дистанцию соблюдает ревностно и возмущается малейшим попыткам приблизиться. Она никогда не бросалась на руки, может спокойно брать протянутую ей еду, но гладить себя не даёт и очень боится, когда к ней подходят вплотную. Возможно, тому причиной память о тяжёлой травме и ампутации крыла. Серафима может спать у меня на кровати в полуметре от моего лица, но только если придёт сама. Это самая настоящая недотрога - даже удочерившей её Шубкиной запрещено приближаться и сидеть рядом. А уж когда Серафима ест, приближение другой совы расценивается как недопустимое посягательство. Крики начинаются такие, что приходится вмешиваться и просить другую сову повременить с трапезой до тех пор, пока Её Высочество не закончит обедать. Среди остальных сов ничего подобного не наблюдается - я давно мечтаю сфотографировать, как человек шесть-семь ушастиков чинно, в кружок, едят из одной миски. Шубкина постепенно смирилась с особенностями Серафиминого характера и терпеливо ждёт, пока дочка наестся, или молча улетает, когда дочка криками "ну маам, ну отстань!!!" пресекает попытки посидеть рядышком. Но Бука бывший беспризорник, всякого навидался-натерпелся. Его криками не проймёшь. Прилетит, сядет и ест, и хоть ты обкричись в самое ухо - ноль реакции. Как будто не слышит. И Серафиме самой приходится с причитаниями убегать подальше. И вот недавно я была свиделелем поразительной сценки. Я поставила мисочку с нарезанными куриными сердечками, и тут же пришла проголодавшаяся Серафима. Она начала есть, но конечно же Бука тоже не заставил себя звать дважды, прилетел и плюхнулся по своему обыкновению рядом с Серафимой. Она стала ужасно кричать, пытаясь прогнать Буку. Разумеется, безуспешно. Через минуту убежала и спряталась обиженно в домик с игрушками. Бука спокойно неторопливо поел. Потом, смотрю, начал в клюв набирать еду - кусочков семь взял, не меньше. Я удивилась - неужели решил сделать такой большой запас? Раньше всегда по одному кусочку прятал. Набрал и понёс в домик. И прежде чем я успела что-то понять, он принялся. . . кормить Серафиму! Прямо из клюва! И она, что меня больше всего поразило, не кричала и не пыталась убежать, а смиренно брала кусочки и глотала. Съела всё! После чего Бука повернулся и ушёл. А Серафима осталась сидеть в домике, потом пошла играть. А я подумала: как же мы мало знаем о тех, кто живёт рядом с нами.

09.02.2015 смотреть >>
Про Буку и Серафиму Про Буку и Серафиму

Про Буку и Серафиму

Удивительные птицы. И уникальный человек, с огромным сердцем, который их лечит, выхаживает и дает им шанс на счастливую жизнь. Зачитываюсь этим журналом. Оригинал взят у bjorn_varulv в Про Буку и Серафиму Совы различаются по характеру так же, как люди. Каждая сова это уникальная, неповторимая личность. Чем дольше я живу среди сов, тем яснее это понимаю. Разница характеров особенно ярко проявляется в юности, когда совы наиболее активны. Пятеро ушастиков прошлого года рождения это пять удивительных, абсолютно не похожих друг на друга существ, хотя четверо из них росли и воспитывались в одном доме. Ну а Бука - совсем особый случай. У Буки было тяжёлое детство. С ним не церемонились - таскали, привязывали за хвост и выбросили в форточку, когда надоел. Что ещё довелось ему пережить, неизвестно, можно только догадываться; иногда во сне он начинает жалобно кричать и плакать. К счастью, всё реже. Первое время он очень агрессивно кидался на протянутую к нему руку, причём старался укусить изо всех сил. При этом он отчаянно нуждался в нежности, даже льнул к рукам, которые только что ожесточённо кусал до крови. Бука напоминает мне детдомовского ребёнка. Он не то чтобы плохо воспитан и груб, это другое. У него отсутствует чувство дистанции. Этот малыш любит устроиться на ночлег поближе ко мне, причём спит он чаще всего лёжа, как спят совсем маленькие совята. Я ничуть не возражаю, я очень рада такому соседству, но вот Серафима реагирует иначе. Бука может совершенно спокойно плюхнуться рядом с Серафимой на рулон ватмана и сидеть, игнорируя ее возмущённые крики. Нет, он не хочет согнать Серафиму и пользоваться ее любимым местом единолично, он хочет просто посидеть рядышком. Когда я занимаюсь приготовлением еды, Бука может прилететь и разгуливать передо мной по столу, пробуя всё на вкус, залезть в кастрюльку, прыгнуть в миску. Он прячет еду про запас каждый раз, хотя я не допускаю, чтобы он оставался голодным. Когда он хотя бы немного проголодается, он летит на стол и начинает шарить там по всем уголкам, заглядывать во все пакеты и жевать лук, чеснок, хлебные крошки. Он явно привык таким образом находить себе пропитание. Но такие, казалось бы, грубость и бесцеремонность Букиного характера парадоксальным образом уживаются в нём с невероятной нежностью и деликатностью. Иногда, когда я сплю, Бука неслышно устраивается у меня за спиной, чтобы поиграть с моими волосами и рубашкой. Он делает это так осторожно, что его прикосновения почти не ощутимы. Он не решается делать что-то такое, когда я бодрствую. Несколько раз он ощупывал мою кожу клювом - это было как прикосновение пушинки. Когда со мной играют другие совы, они ведут себя совсем иначе. Например, Серафима. Ей нравится следить за моими ногами и когда из-под одеяла показываются голые розовые пальцы, Серафима незамедлительно хватает их когтями. Аккуратно, но достаточно сильно и ужасно щекотно, а если ещё и во сне, то не проснуться невозможно. Серафима, в отличие от Буки, дистанцию соблюдает ревностно и возмущается малейшим попыткам приблизиться. Она никогда не бросалась на руки, может спокойно брать протянутую ей еду, но гладить себя не даёт и очень боится, когда к ней подходят вплотную. Возможно, тому причиной память о тяжёлой травме и ампутации крыла. Серафима может спать у меня на кровати в полуметре от моего лица, но только если придёт сама. Это самая настоящая недотрога - даже удочерившей её Шубкиной запрещено приближаться и сидеть рядом. А уж когда Серафима ест, приближение другой совы расценивается как недопустимое посягательство. Крики начинаются такие, что приходится вмешиваться и просить другую сову повременить с трапезой до тех пор, пока Её Высочество не закончит обедать. Среди остальных сов ничего подобного не наблюдается - я давно мечтаю сфотографировать, как человек шесть-семь ушастиков чинно, в кружок, едят из одной миски. Шубкина постепенно смирилась с особенностями Серафиминого характера и терпеливо ждёт, пока дочка наестся, или молча улетает, когда дочка криками "ну маам, ну отстань!!!" пресекает попытки посидеть рядышком. Но Бука бывший беспризорник, всякого навидался-натерпелся. Его криками не проймёшь. Прилетит, сядет и ест, и хоть ты обкричись в самое ухо - ноль реакции. Как будто не слышит. И Серафиме самой приходится с причитаниями убегать подальше. И вот недавно я была свиделелем поразительной сценки. Я поставила мисочку с нарезанными куриными сердечками, и тут же пришла проголодавшаяся Серафима. Она начала есть, но конечно же Бука тоже не заставил себя звать дважды, прилетел и плюхнулся по своему обыкновению рядом с Серафимой. Она стала ужасно кричать, пытаясь прогнать Буку. Разумеется, безуспешно. Через минуту убежала и спряталась обиженно в домик с игрушками. Бука спокойно неторопливо поел. Потом, смотрю, начал в клюв набирать еду - кусочков семь взял, не меньше. Я удивилась - неужели решил сделать такой большой запас? Раньше всегда по одному кусочку прятал. Набрал и понёс в домик. И прежде чем я успела что-то понять, он принялся. . . кормить Серафиму! Прямо из клюва! И она, что меня больше всего поразило, не кричала и не пыталась убежать, а смиренно брала кусочки и глотала. Съела всё! После чего Бука повернулся и ушёл. А Серафима осталась сидеть в домике, потом пошла играть. А я подумала: как же мы мало знаем о тех, кто живёт рядом с нами.

09.02.2015 смотреть >>
Sigriswiller B?renfest 2010 Sigriswiller B?renfest 2010

Sigriswiller B?renfest 2010

Привет :-) Вчера я вернулась с выставки в Сигрисвиле. Ну что сказать. . . Я честно буду стараться писать объективно, но это всё же была первая выставка, когда я уже с первого же дня мечтала оказаться дома. Но не будем забегать вперёд. Сама выставка проходит в небольшом городке Sigriswill, Швейцария. Городок находится на склоне гор на берегу живописного озера Thunsee. Пробегая между павильонами выставки по делам очень навязчиво хотелось забить на всё и остаться на природе, уйти гулять в горы или спуститься к огромному бирюзовому озеру. . . потому что я уже не помню когда и где я видела подобную красоту: Мы остановились в отеле Panorama, это около 3, 3 км от выставки на автомобиле и около 800 метров напрямую (правда напрямую пройти невозможно, и отель с выставки не виден: находится за склоном горы). Вместе с фестивалем мишек проводились и другие народные гуляния, блошиный рынок, продажа мёда, войлочных изделий, авторской одежды, стекла и всякого другого разного. Мишки располагались в 3х небольших залах. Самый большой зал - актовый зал местной школы, там мы и стояли: Вот на этом фото видно размер зала, снималось со ступенек: Перед входом в школу располагалось несколько палаток: В актовом зале стояли столы по периметру и несколько посередине. Несмотря на то что это было самое большое помещение выставки, размер не впечатлял, было много пустого места и мало участников. . . Мой стенд: Соседи по залу: На входе располагался стенд с участниками конкурса. Тема была в переводе что-то типа "средневековые рыцари и девы": Между залами были палатки разных мастеров, керамика, дерево, стекло, украшения, железо и прочее: Следующие залы, их было два на разных этажах этого дома: Первый: И второй: И последний зал в этом домике: А теперь о впечатлениях. Мне выставка показалась маленькой и какой-то. . . странной. . . Вроде бы посетители были (часто). Но было много случайных людей, проходивших мимо с остальных гуляний. С продажами у всех было по-разному. . . мне говорили, что у соседей покупалось 1-2 медведя, но были наверное и те, кому везло больше. Я судить не могу. Было скучно. Соседи были в основном местные или даже французы, говорили на своём диалекте, непонятно и (конечно же) своими группками (но оно везде так, это неудивительно). Я сама очень стеснительная и боюсь заговаривать первой, так что новых знакомых не приобрела. О неприятном. Вообще, это первая в моей жизни выставка, когда мне нереально хотелось уйти уже начиная с 3х часов первого дня (наверное это что-то говорит об организации). От скуки, от ничегонеделания, от красот природы и обречённости между тем бестолку сидеть в 4х стенах. . . Вечером этого дня часов с 4х дня пошёл ливень. . . посетители исчезли, было пусто и тихо. . . участники ходили друг к другу в гости, проходы были пусты. Мы уже порядком устали, были очень голодные и решили уйти на час пораньше. Я накрыла стенд с мишками прозрачной органзой, только одела кофту, как к нам подбежала соседка с огромными от возмущения глазами, плохо сдерживая эмоции сообщила, что мы не имеем права уходить потому что это неуважение к другим участникам выставки потому что и они тоже хотят свалить. Уверяла, что это стоит в правилах (которые я не читала). Я сильно удивилась. Очень сильно. Мне знакомо правило больших немецких выставок не собирать все вещи и оставлять пустой стенд до конца мероприятия, потому что это портит общий вид выставки. На многих выставках за это могут штрафовать. Но стенд был на месте, всех мишек было видно (хотя перед уходом я обычно всех убираю со стенда), всё было вполне себе красиво (мы помним про то что ливень на улице полностью исключал возможность появления посетителей). Я не стала злить соседей и осталась. Потом поговорила с организатором, которая сказала, что уходить раньше времени можно, но нельзя (!) чем-то закрывать стенд перед уходом. То есть вот нужно просто всё оставить так как есть вводить посетителей в заблуждение, заставлять искать хозяина которого нет, заставлять соседей смотреть за стендом и предъявлять претензии в случае чего, отвлекать тех же соседей от их собственных стендов и покупателей, да и просто заходите_гости_дорогие, _берите_что_хотите, мол, соседи посмотрят за стендом. Логика организации меня потрясла. Я могу попытаться понять их точку зрения, накрытый прозрачной органзой стенд конечно ужасно портит общую картину, но со своей стороны я до сих пор пребываю в состоянии шока. И до сих пор жалею что не собрала все вещи тут же и на следующий день не отправилась в горы подниматься на фуникулёре и наслаждаться природой. Нужно ли говорить, что я туда больше ни ногой? :-) То есть мы решили что обязательно приедем в это место на отдых, ну просто непременно. Но на выставку - нет. Понятно, в этом решении много предвзятости, но я и объективно мало советую выставку, с точки зрения выставочной деятельности. Как туристу в эти чудесные места - это сказка, но чисто для выставки смысла нет, особенно издалека. Из 2х выставок (в Цюрихе и в Сигрисвиле) совершенно однозначно лучше выбрать Цюрих, это более разумное совмещение приятного и полезного. . . Хотя если честно я теперь сильно задумываюсь, а стоит ли вообще ездить в Швейцарию на выставки, хотя бы по причине таможенной волокиты. . . . Да, мне сильно везёт на таможню и в Сигрисвиль она снова нагрянула. Да, я была умная и декларировала мишек на въеде в Швейцарию честно и по всем правилам (что совершенно разрушило мои финансовые планы, потому что в залог на границе нужно оставлять 400 франков, а я эту сумму упустила из виду). Но процесс весьма малоприятный. Вот как-то так :-)

17.08.2010 смотреть >>
"Материнское поле", Часть Первая "Материнское поле", Часть Первая

"Материнское поле", Часть Первая

(фото и дизайн афиши-мои) В начале этого лета мне режиссер Сергей Землянский предложил сделать к готовящемуся в филиале театра им. Пушкина спектаклю "Материнское поле" ( по Ч. Айтматову) фотосъемку и афишу. Я не раздумывая согласилась. Работа над фотографиями не ограничивалась одним днем непосредственной съемки. Это была одна из моих самых кропотливых работ, самых долгорождающихся. Все лето я читала-перечитывала повесть, в голове выкладывая по полочкам зарождающиеся во мне картинки, готовилась морально, чтоб понять, прочувствовать. Также шла работа и над поиском места для съемки: это должно было быть что то исконно русское, рифмующееся со словами: "родной, душа, семья, ценность, любовь". Поэтому в день фотосъемки мы отправились за город в русское поле, где ветер и желтый цвет солнца и хлеба. Я не буду писать много об этих фотографиях. Думаю, они и сам текст повести, все скажут сами за себя. Я лишь скажу огромное спасибо тем людям, которые работали над этой историей, которые приняли меня к себе, за их улыбки и настоящую, искреннюю доброту и жизнь в искусстве: Режиссер-хореограф: Сергей Землянский Артисты театра им. Пушкина: Мать - Кармакова Анна Рева-Рядинская Наталья Отец - Миллер Сергей Старший сын - Моташнев Владимир Средний сын - Плиткин Евгений Младший сын - Кисличенко Николай Долгирев Родион Невестка - Лебедева Анастасия Панина Анастасия Мать -Земля Кармакова Анна Рева-Рядинская Наталья Демина Ольга Художественный руководитель театра: Евгений Писарев Билеты на спектакль можно заказать : на сайте театра им. Пушкина В фойе театра вчера открылась выставка моих фотографий к этому спектаклю: Приходите! Мы все будем рады! Я: facebook vkontakte formspring P. S. на фотографиях присутствует два женских состава, поэтому есть некоторое несоответствие в общем повествовании. Полагаюсь на Ваше понимание данного обстоятельства. Итак, приятного просмотра! "В белом свежевыстиранном платье, в темном стеганом бешмете, повязанная белым платком, она медленно идет по тропе среди жнивья. Вокруг никого нет. Отшумело лето. Не слышно в поле голосов людей, не пылят на проселках машины, не видно вдали комбайнов, не пришли еще стада на стерню. За серым большаком далеко, невидимо простирается осенняя степь. Бесшумно кочуют над ней дымчатые гряды облаков. Бесшумно растекается по полю ветер, перебирая ковыль и сухие былинки, бесшумно уходит он к реке. Пахнет подмокшей в утренние заморозки травой. Земля отдыхает после жатвы. Скоро начнется ненастье, польют дожди, запорошит землю первым снегом и грянут бураны. А пока здесь тишина и покой. Не надо мешать ей. Вот она останавливается и долго смотрит вокруг потускневшими, старыми глазами. - Здравствуй, поле, - тихо говорит она. " ( из повести Ч. Айтматова) "Лет семнадцать мне было, когда на жатве я и встретила Суванкула. ". . . " А я и сейчас закрою глаза - и точь-в-точь вижу его, каким он был тогда. Совсем молодой еще, лет девятнадцати. . . " А заря разгоралась, золотились первыми самые высокие снежные вершины гор, и ветер со степи струился навстречу синей-синей рекой. Эти летние зори были зорями нашей любви. Когда мы шли с ним вдвоем, весь мир становился иным, как в сказке. И поле - серое, истоптанное и перепаханное - становилось самым красивым полем на свете. Вместе с нами встречал восходящую зарю ранний жаворонок. Он взлетал высоко-высоко, повисал в небе, как точка, и бился там, трепыхался, словно человеческое сердце, и столько раздольного счастья звенело в его песнях. . . - Смотри, запел наш жаворонок! - говорил Суванкул. Чудно, даже жаворонок был у нас свой. Было это уже в новое время - дом поставили, скотом кое-каким обзавелись. Словом, стали жить как люди. А самое великое - сыновья родились у нас, трое, один за другим, как на подбор. . . . А самое важное вот что: Касым женился вскоре, первая невестка порог перешагнула в дом. . . . А потом как-то быстро полюбила ее, очень она мне по душе пришлась. Может, оттого, что втайне я всегда мечтала о дочери, хотелось мне иметь дочку свою. И пустилась бежать к комбайну. Она бежала по новой комбайновой стерне стройная, молодая, в красной косынке и белом платье и, казалось, несла в руках не кувшин, а песню любящей жены. Все в ней говорило о любви. Я благословила хлеб и, когда откусила от ломтя, ощутила во рту вродебы какой-то незнакомый вкус и запах. Это был запах комбайнерских рук -свежего зерна, нагретого железа и керосина. Я брала новые ломти, и все они припахивали керосином, но никогда не ела я такого вкусного хлеба. Потому что это был сыновний хлеб, его держал в своих комбайнерских руках мой сын. Это был народный хлеб - тех, кто вырастил его, тех, кто сидел в тот час рядом с сыном моим на полевом стане. Святой хлеб! Когда я добежала, наконец, то вокруг комбайна шумела толпа. Я ничего не расслышала, не разобрала. Рванулась через толпу: "Стойте! Отойдите!" Люди расступились, я потянулась к сыну, как незрячая, с дрожащими руками, Касым шагнул навстречу, подхватил меня. - Война, мама! - услышала я его голос будто издали. продолжение следует.

09.10.2012 смотреть >>
Как снимался Space Trap Как снимался Space Trap

Как снимался Space Trap

Я начал готовиться к фотосету где-то за 3-и недели. Всё началось с картинки в голове: виделась какая-то женщина в небольшом плохо освещённом помещении. Она сидела, устало прислонившись спиной к стене, вокруг было много крови и, часть стены была затянута полиэтиленом или чем-то таким. Дальше появились эскизы вентиляционного отверстия и какой-то твари, лапы которой свисают из люка. Тварь была мертва, видно женщина только что убила её, при попытке отбиться. Дальше надо было докручивать: женщина не могла убить ТАКОЕ голыми руками, значит нужно было оружие. Так появилась мысль сделать Пушку. Дальше я стал задавать вопросы вроде: где это произошло? Откуда эта тварь? Почему вентиляция? Что за оружие? И прочие вопросы. Так вышло, что к нам незадолго до этого обратилась Араси - ей хотелось сняться в sci-fi истории. Так что по большому счёту эта съёмка заказная. Теперь поподробнее обо всём. ПОМЕЩЕНИЕ «Отсек № 3» Прикинув, что не смогу целиком за отведенное до фотосета время сделать стену космического корабля, я закрыл большую ее часть плёнкой. Просто так это не сделать, надо как-то обосновать плёнку. Ответ оказался простым: это плёнка, которой покрыла отсеки группа карантина, плёнка предотвращает порчу образцов, которые этой группе нужно было взять для исследования – основная цель группы. Плёнкой было затянуто всё помещение отсека, но во время борьбы с тварью из вентиляции часть плёнки отклеилась, часть была порвана и всё было обильно залито кровью твари. Была видна часть стены отсека. Это конструкция, собранная из листов ДСП, бумажного фотографического фона и стволов бамбука. Затем я покрасил ту часть конструкции, которая была не под плёнкой молотковой краской и тонировал. Потом нанёс надпись на стену. На финальном этапе, уже когда монстр исправно свисал из вентиляции, я залил всё помещение его кровью и сделал отверстия от пуль в коробе вентиляции и на стене, с учётом того, откуда должен был вестись огонь по монстру. МОНСТР На первых эскизах из вентиляции свисали только лапы монстра, но в дальнейшем мне показалось этого мало – захотелось показать его голову. И я стал думать про монстра. Опять череда вопросов: какого его происхождение? Почему он выглядит именно так? Как долго он растёт? Почему он нападает на людей? Как он попал на судно? И пр. Вот что вышло: Транспортно-грузовое судно Аврора взялось перевозить груз в контейнерах. При погрузке один из контейнеров был повреждён. Через некоторое время на судне начали происходить необычные вещи. Это было похоже на вирус. Заболевали в первую очередь люди из ближайших к контейнеру отсеков. Человек ощущал жар, затем боль во всём теле, особенно в брюшной полости. Через некоторое время он впадал в кому, потом умирал и спустя несколько дней сквозь него начинало «прорастать» другое существо. У него были четыре лапы, на которых оно и передвигалось. Ужас был ещё и в том, что человеческое тело становилось как бы частью тела монстра, срастаясь с ним… Монстр рос сравнительно быстро и его терзал дикий голод, так что остановить его было крайне трудно. К тому же даже на ранних стадиях развития монстр было весьма быстр и силён… По правде, всё время, пока я это выдумывал, меня слегка подташнивало. Тема отвратительная, я всякого такого очень боюсь и это всё было действительно мерзко. Но я подумал, что единственный способ сделать что-то по-настоящему отвратительное и пугающее – это испытывать те же чувства самому. Такая получилась тварь. Ужасно конечно, но если вдуматься, рождение твари было гораздо гуманнее (если это слово тут вообще уместно) чем в том же «Чужом». Создание монстра: Я купил полимерную керамику для лепки в канцелярском магазине и сделал слепок с лица нашего боксёрского манекена. Когда керамика почти затвердела, я поломал её, убрав нижнюю часть лица и провертел глазницы. Дальше в ход пошёл гипсовый слепок моей нижней челюсти, сделанный, когда мне было, наверное лет 14. Это составило верхнюю челюсть монстра (так что я буквально вложил в создание монстра частичку себя). Нижняя челюсть уже начала изменяться (происходила трансформация), так что она уже не должна была быть похожа на челюсть человека. Я взял челюсть медвежьего черепа, который нам подарил отец Нэсли. Всё это должно было на что-то крепиться, что я сделал кожаный мешок, на который и закрепил все части лица. Потом настал черед тонировки. Я использовал художественный акрил телесного цвета, затем добавил несколько оттенков «крови». Чтобы придать конструкции более естественный вид, использовался концентрат цикория – незаменимая штука. Цикорий дал кровавый влажный блеск лицу монстра. Для потёков крови использовалась быстросохнущая морилка. Лапа монстра – это три пластиковые трубки, соединённые скотчем суставы. Затем на них была надета термоусадка и неравномерно усажена газовой горелкой по всей площади. Далее шла тонировка акрилом по той же схеме, что и тонировка лица монстра. Теперь осталось только правильным образом расположить монстра в коробе вентиляции. Монстр был назван Тедди, т. к. у него была медвежья челюсть. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТЕМЫ Все эти задумки крутились в голове и они имели вид не только картинок или слов, они ещё и звучали. Вообще, вся история была с откровенным приветом фантастическим фильмам 80-х и 90-х годов, так что и музыкальные темы были сделаны под влиянием музыки тех лет. Тема борьбы командира ЧВК и монстра должна была быть пафосной и в общем быть довольно клишированной. Обе темы были сделаны целиком на компьютере. Я до этого никогда не писал оркестровые темы, так что это пришлось освоить по ходу. Но вроде получилось забавно. ОРУЖИЕ С пушки всё началось, она делалась первой. К ней, как и ко всему прочему, тоже были свои вопросы: что за оружие? Как оно выглядит? Почему так выглядит? Чем стреляет? Откуда оно у героини? И так далее. Требований к оружию было несколько: оно должно было выглядеть не самодельным, но заводской сборки. Оно должно было быть коротким, т. к. помещения судна небольшие и воевать с длинным оружие банально неудобно. У него должно быть всё, что есть у огнестрельного оружия: мушка и целик, магазин, рукоять, затвор и пр. Ещё я снабдил пушку лазерным целеуказателем, т. к. в помещениях его использование оправдано. Магазин получился барабанного типа, под патрон 7х62. Боеприпас использовался особый, сводящий к минимуму возможность рикошета. Приклад регулируемый. Такая была задумка. Присмотревшись, можно увидеть, что оружие собрано из старой швейной машины (ствольная коробка, ресивер, передняя часть), строительного пистолета для герметика (цевьё и основа рукояти), пистолетной рукоятки для страйкбольного привода (проточено и приспособлено), пружины для эспандера, трубки и армированного уголка. ЛЦУ настоящий. Приклад я постарался сделать такой длины, чтобы он был удобен модели и был ей по руке. Т. к. она скорее всего отрегулировала бы его по свою руку. Не спрашивайте зачем, но затвор у оружия передёргивается, ну то есть он реально передёргивается. Спусковой крючок тоже нажимается, хотя на фото этого никак не увидеть. Меня просто зверски пёрло, когда её делал… Была ещё идея со счётчиком патронов (привет фильму «Чужие»), но счётчик я сделать не успел, а потом сообразил, что на фото его, как и луч ЛЦУ видно не будет – слишком мощная вспышка забивала их яркость. Так что это приходилось проявлять уже в постобработке. ОДЕЖДА Для фотосета была куплена неплохого качества рубашка белого цвета. Её нужно было порвать в правильных местах и кое-где надрезать. Дальше в ход пошла «кровь» разной степени свежести – более тёмная – та что успела запечься и совсем свежая – более светлого оттенка. Ну и ещё всякая грязь и копоть, прожженности. Штаны и ботинки у нас уже были, так что их нужно было лишь немного привести в подходящий случаю вид. ГРИМ С гримом работала Нэсли, в ход помимо прочего шла искусственная кровь, силикон (моделирование ссадин и резаных ран). Особую гордость вызывает ссадина на плече. Кожа вокруг настоящей, например, резаной раны, имеет особую фактуру и цвет, сама рана также не однородна по цвету и фактуре – тонкостей довольно много. Все эти раны и синяки должны были выглядеть настоящими. «Грязь» на пальцах модели тоже дело рук Нэсли. Работа была кропотливая и заняла примерно 2 часа. По началу мы хотели нанести искусственный пот, но на площадке было настолько душно и жарко, что пот образовался натуральный и у всех участников. Модель же ещё и отжималась в перерывах. СВЕТ Я хотел добиться эффекта освещения отсека космического корабля. По задумке там должны были быть осветители, располагавшиеся чуть выше человеческого роста – от них шёл основной свет в отсеке. Это лампы холодного спектра, напоминающие лампы дневного света в офисах. Лампы были защищены от повреждений решётками, что в сочетании с дымом давало не однородный луч света – он как бы делился на полосы. Свет довольно жёсткий, так что он давал жёсткие тени. Плюс, после катастрофы, работали явно не все осветители – какие-то были повреждены, но основная причина была в том, что на корабле был включен энергосберегающий режим – нет смысла попусту тратить энергию, ведь на корабле было мало людей. Так что их отсеки освещались лучше, а все остальные половинными освещением. СЪЁМОЧНЫЙ ПРОЦЕСС Обговорив с моделью сценарий и раскадровку мы приступили. На площадку был напущен дым из купленной для этого фотосета дым-машины, свет уже был выставлен нужным образом. Модели пришлось отжаться несколько раз, для того, чтобы вспотеть и выглядеть запыхавшейся. Представьте: окна студии закрыты (чтобы дым не просачивался в окна – а то могут вызвать пожарных и сорвать съёмочный процесс), духота и жара, из простреленной вентиляции свисает эта тварь, всё в крови, патронов совсем мало. И тут… появляется ещё одна тварь, героиня в отчаянии бросается к оружию и выпускает последние патроны прямо в монстра!. . живым монстром, к слову была Нэсли и она шевелила для убедительности всеми этими лапами. Мало того, она ещё издавала отвратные звуки, шипя и присвистывая. Когда дело было сделано и материал отснят и просмотрен, пришло время разбирать декорации. Удивительно, как можно привязаться к заляпанной кровью стене отсека космического корабля и отвратительной твари, свисающей из вентиляции. Но разбирать было действительно жалко. Пушка цела, надеюсь, она нам ещё послужит. Эти цветы Араси подарили по дороге на съёмки: Такие дела. Большое спасибо всем участникам, это всё было правда здорово и дико весело !

15.08.2014 смотреть >>
О ЧЕМ ГОВОРЯТ ИЛЛЮСТРАТОРЫ О ЧЕМ ГОВОРЯТ ИЛЛЮСТРАТОРЫ

О ЧЕМ ГОВОРЯТ ИЛЛЮСТРАТОРЫ

Оригинал взят у lattona в О ЧЕМ ГОВОРЯТ ИЛЛЮСТРАТОРЫ Автопортретичный персонаж, спрятанный в иллюстрациях к "Мюнхаузену" Мы живем в удивительное время, когда можно перезнакомиться с таким количеством талантливых современников, о которых раньше люди и в книгах-то не успевали прочитать за жизнь. Мне страшно любопытно про других художников. Поговорили на днях с Львом Капланом про иллюстрацию, акварели, книги, детство и течение времени. Для тех, кто не знаком с его работами, вот положенная справка: Живет в Штуттгарте с женой и сыном. Раз в год иллюстрирует по великолепной книге ("Бременские музыканты", "80 дней вокруг света", "Саги братьев Гримм", "Мюнхаузен"). В свободные от работы и иллюстрации дни умудряется писать "свободные" картины. Для тех, кто знаком с работами хорошо, вот наш разговор: - У тебя два почти непересекающихся мира - иллюстрация и "свободные акварели". Что любишь больше? Как ты переключаешься между ними? Вообще расскажи, насколько по-разному ты себя чувствуешь в том и в другом. Ведь с тобой происходит превращение? Что это за два разных Льва Каплана? Ну Капланов разных на самом деле три. Есть еще арт директор в рекламном агентстве. Этот презираем. Но он и жалеем больше всех остальных. Ибо он не в бирюльки играет, а отвечает за «хлеб» для всей семьи, в то время как остальные двое отвечают лишь за зрелища, ну и, разве что, за попкорн во время представления. На него и переключаться труднее всего, потому что надолго (на 5 рабочих дней) и не хочется. Свободно-рисовальный (не только акварельный) Каплан довольно-таки ленив и привередлив: и то он не хочет рисовать и се. Ему не угодишь. Тут медвежью услугу ему оказал интернет. Этот Каплан переживает и мучается постоянно тем, что «все уже было», что «миллионы рисуют лучше», что «художников так много, что быть «одним из» ужасно и руки опускаются!» Это нервное и привередливое существо становится к мольберту лишь когда уж совсем невмоготу и необходимо самому себе доказать, что он, что… ну в общем что-то доказать… Или объяснить. Во время работы он раздражен и никакой музыки не переносит. "Мой замок" Пожалуй, любимчиком является Каплан-иллюстратор. Он тих, уверен в себе, спокоен и уравновешен. Даже доброжелателен. Правда такой он только тогда, когда ему кажется, что он может что-то такое, чего не могут другие. По окончании очередной иллюстрации он понимает, что ошибался. Тогда он грустен. Но, как ни странно, не теряет гармонии с миром. Переключаться с него на любого из двух других всегда очень не хочется. А если серьезно, между двумя Капланами-художниками переключаться несложно, думают-то они одинаково, ведь и любая «свободная» картинка - иллюстрация к чему-либо… К своим мыслям или воспоминаниям. А вот шизофрения переключения с Каплана-художника на Каплана-рекламщика - не шутка вовсе, а серьезная проблема, беда. И это происходит каждое воскресенье перед отходом ко сну. Тяжко. Иллюстрация к "Мюнхаузену" - Очень хорошо тебя понимаю. С рекламой все понятно, давай про иллюстрацию. У тебя особое отношение к иллюстрации детских книг. Там с одной стороны поразительный реализм, выписанность деталей и персонажей, а с другой - оставлено огромное пространство для интерпретации. Ты доверяешь детям самим придумать? К чему ты стремишься? Как бы ты хотел, чтобы воспринимались твои иллюстрации? Прежде всего я не люблю тавтологичные иллюстрации - то есть те, которые изображают один в один то, что написано в тексте. В этом случае для меня теряется смысл в иллюстрации, интерес к ней. Сразу становится скучно ее рисовать. Я имею наглость примазываться в соавторы книги - добавлять в иллюстрациях «сопутствующее», не идущее вразрез с общим повествованием и общей его тональностью содержание. Вот оно и расширяет то самое интерпретационное пространство. Кроме того я все иллюстрации рисую исключительно для себя. В этот момент меня дети … вообще зрители, мало интересуют. Иллюстрация к "Бременским музыкантам" Я уже хотел было сказать, что таким образом я не могу иллюстрировать для совсем маленьких детей, но вспомнил, что уже минимум от десятка родителей слышал, что их трехлетние дети не выпускали из рук моих Бременских музыкантов, которые я сам считаю довольно «взрослой» книжкой. - Дада, мой Лиран очень любит ее. Вот! Я детям в этом смысле доверяю безраздельно просто потому, что всегда утверждал и продолжаю утверждать: мы НЕ ЗНАЕМ как и о чем думают дети, рассматривая картинки и воспринимая текст. Единственное, что знаю я, так это то, что они это воспринимают совершенно по-разному, но всегда правильно. Исходя из этого, считаю, что нет такого, как «идеальное» восприятие книги. Иными словами, если мои картинки заставили ребенка взять в руки книгу и не выпустить ее, не просмотрев все картинки до конца - вот оно идеальное восприятие. Иллюстрация к "Бременским музыкантам" Мне нравится, когда и дети и взрослые находят в моих картинках что-то свое, совершенно независимо от «правильности» понимания, «совпадения» их мыслей с тем, что вкладывал в рисунок я. Это совершенно неважно. Касательно детализации и реализма все просто: когда ребенок сочиняет истории, даже для родителей, он всегда весьма подробен. Для него это символ полной правдоподобности. Вот я и хочу, чтобы дети мне верили. А для взрослых в этих деталях я пакую некие аллюзии, знаки, вторые смыслы. Просто потому что так интересно. Иллюстрация к "Бременским музыкантам" - У тебя есть любимый момент в рисовании? Вообще во всем процессе? Что-то, что доставляет почти физическое наслаждение, как вкусная еда или вино? Типа шуршания кисточки, первой линии? Есть такое? Что? И вовсе не почти, а реально доставляет. Правильнее даже будет рассказать, что НЕ доставляет! Я не люблю, собственно, два момента: переводить рисунок с картона на чистовик и натягивать чистовик на планшет. И то и другое несет в себе некий уж вовсе технологический, «конвейерный» элемент и поэтому я стараюсь это сделать быстро и аккуратно. Больше всего люблю, обложившись кучкой эскизов, рисовать финальный вариант, так называемый «картон». Когда вижу, что нарисованное полностью соответствует замыслу (картинке внутри меня), испытываю почти физическое наслаждение, потому что это далеко не всегда удается сделать «один в один». Ну и «красить» очень люблю. Такую среднюю стадию - когда проявляется форма, утрясаются цветовые и тональные отношения. - Я знаю, что ты очень дисциплинированный человек. Когда ты работаешь над иллюстрацией, есть какой-то лимит? Например, больше трех (шести и т. д. ) часов в день невозможно, даже если время позволяет? Я встаю в рабочий день на час раньше, чтобы поработать часок до ухода на работу (прощание с Капланом-иллюстратором, в этот час - довольно продуктивный, ибо я жаворонок - происходит то, что и должно с вервольфами - растут рабочие клыки, шерсть и хвост для рекламного агентства. Но за это время я успеваю, работая над иллюстрацией, примириться с тяжкой долей оборотня ну и решить кое-какие изобразительные или технические вопросы на свежую голову. По выходным же работаю «от этого столба и до обеда» - причем до обеда в прямом смысле этого слова. Ибо по выходным мы обедаем в основном вместе, втроем - жена, сын и я. Это получается - в зависимости от момента наступления голода у одного из нас - примерно 6-7 часов работы с маленьким перерывом на кофе. Мне это нравится: одно удовольствие - рисовать, сменяется другим - вкусно поесть, выпить, поболтать с семейством. Иногда, когда позволяет график и сроки, устраиваю себе «день непослушания»: иду гулять (сам или с семьей) в лес или на охоту за винилом в город - тут уж сам: охотник должен быть одинок! Иллюстрация к "Сагам братьев Гримм" - У тебя бывают "кризисы"? Когда не рисуется? Не выходит? Не придумывается? Что ты тогда делаешь? Если речь об иллюстрации, то нет, не бывает. Там работает пословица „Аппетит приходит во время еды“. Я профессионал (как минимум считаю себя таковым) и потому никаких вдохновений и кризисов. Сел и работаешь. Иногда просто дольше придумывается. Хотя базисную идею иллюстрации я всегда вижу сразу. Вот как нарисовать - не всегда сразу ясно, но это уже работа, ремесло и вдохновения не требует, а лишь усидчивости. А вот если о свободных работах, то бывает конечно. Тогда я просто занимаюсь еще одним любимым делом - валяюсь на диване и пью красное вино под какой-нибудь фильмец. Или под пластинку. Или книжку. Иллюстрация к "Сагам братьев Гримм" - Твоя книга мечты. Как она выглядит? Что это за книга? Если прогнать сейчас все ограничения, дарованные нам в ощущениях, какую книгу ты хотел бы нарисовать? Ты удивишься, но такой нет. Разве что та, которую мы написали и сделали бы вместе?! Она была бы дико навернутая! Такой винегрет из всего - которым и ребенка накормить полезно и взрослому рюмку водки закусить можно! - Ахахаха!!! Надо брать! Дайте две. Нет, серьезно Во-во! Есть о чем подумать Иллюстрация к "Мюнхаузену" - Так, тут сделаем закладку, идем дальше. Если бы ты учил иллюстрации, что бы ты постарался "передать другому"? Что считаешь важным? Прежде всего - не делать тавтологичных иллюстраций. Прожить иллюстрируемый кусочек текста (или даже весь текст) и вложить в иллюстрацию весь свой интеллект, знания, эрудицию. Это сделает иллюстрацию многоплановой и тем самым обогатит текст. Ну например, когда я делал Мюнхаузена, по контексту стало понятно, что генералом-фельдмаршалом, о встрече с которым он упоминает в связи с приездом в русскую армию, мог быть только Миних - весьма значительная историческая персона. Это потому что я не спал на уроках истории. . . И я ищу изображения Миниха, рисую в иллюстрации его портрет. Но при этом он. . . разговаривает не с Мюнхаузеном, а с лошадью, о которой речь в истории. Детям это должно понравиться, а взрослые должны хмыкнуть и задуматься, ведь это не просто война с турками, а война. . . в Крыму. Весьма знаковая штука. И поэтому же в картинке полета на ядре появляется компиляция из крымских крепостей: Керчь, Балаклава. . . Вот это то, что на мой взгляд важно и интересно в работе с иллюстрацией. Не изменяя тексту, дать дополнительное содержание, дополнить рассказ. Обложка к "Мюнхаузену" Еще можно говорить о концепции книги в целом. Если уж о Мюнхаузене речь, то что есть эта история? Это апофеоз лжи. Но лжи не вредной, а творческой, фантазийной. Той, которая развлекает. И я так и решал всю книжку. Например, выбрав как символ обмана парик и одев в парики всех и вся. . . Ну и встроил всяких прочих обманок в рисунки. Кроме того я взял даже эпиграф к иллюстрациям - Poetis mentiri liset Плиния (Поэту пристало лгать). Иллюстрация к "Мюнхаузену" - Поправь меня, если я ошибаюсь, но мне современная книжная иллюстрация (я про профессию и ее лучших представителей, к которым отношу и тебя) представляется несколько филантропическим занятием. В том плане, что если сопоставлять время, которое уходит на иллюстрацию книги, с гонораром за нее, даже хорошим, то. . . Ты мог бы озвучить примерно эту ситуацию? Про время и деньги. Спасибо, Светочка. Да, сегодня книжная иллюстрация - дань идеализму. Аванс за книгу, которую я делаю полтора года, меньше моей месячной зарплаты артдиректора и покрывает роялти от первого тиража. То есть дополнительные суммы начинают поступать только от второго тиража, если он вообще печатается. Ну еще, конечно, продажа лицензий. . . Но это крошечные деньги. Любопытно, что больше всего денег приносит продажа оригиналов - но опять же, надо заниматься выставками, поиском галерей, которые выставляют оригиналы иллюстраций, а таких самый минимум-миниморум. Есть конечно один момент, который позволит зарабатывать больше - делать ВСЮ книгу самому и текст и иллюстрации. И делать их быстро и для маленьких детей. Лучше всего серию с каким-нибудь мышонком-котенком. Я здесь таких много вижу. Есть и совершенно блестящие, а есть и чистой воды халтура. Но это - способ если не прожить, то заработать значительно больше, чем если заниматься тем, что делаю я. Поиск материала, эскизы, отрисовка. . . На одну иллюстрацию уходит в среднем по 50-70 часов работы. То есть в среднем на книгу уходит полгода при 40-часовой рабочей неделе. И это если в темпе метеора. . . А денег - месячная зарплата. Иллюстрация к "Мюнхаузену" Поэтому - только как хобби, как ни грустно это звучит. И, как не люби это дело, как не гори филантропическим пламенем, но это - жизнь без выходных вовсе. Ибо выходные и есть рабочие дни над иллюстрацией. Я так живу с 2004-го года и чувствую это на своем здоровье весьма и весьма. . . Однако те, кто воспримут это как жалобу - ошибаются, ибо работа над книгой - счастье и тут можно немного заплатить болями в спине или перманентной (иногда весьма приятной) усталостью. Ну у меня так. Иллюстрация к "Мюнхаузену" - Есть ли что-то, о чем ты жалеешь? Да, жалею. Есть пара вещей. Начнем с того, что не закончил настоящий художественный вуз. Жалею о том, что, приехав в Германию молодым человеком, не уперся рогом и не попытался начать карьеру художника. Печалит недостаток таланта и смелости, чтобы стать свободным художником. С этой печалью я сроднился, таскаю ее за собой. Жалею о том, что не учился играть на фортепиано. А теперь нет времени. "Вечерний звон" - Если б ты получил жизнь заново, кем бы ты стал? А можно три штуки?! - Бери! Тогда, может быть, удалось бы стать настоящим художником?! Я имею ввиду full time job. А еще хотелось бы джазовым пианистом. А еще - пилотом пассажирской авиации! Иллюстрация к "80 дней вокруг света" - Расскажи про Левушку, когда он был маленьким. Как тебя называла мама в детстве? Что ты любил делать? Где оно прошло, как? Детство я провел с героями любимых книг, в общем-то, в благополучной еврейской семье чуть ниже среднего по тем временам достатка. Оно было у меня счастливым. Классическое советское детство времен застоя. Прошло оно в ставшем ныне знаковым Луганске. Меня все любили. Баловали. Мама возила в Москву (там у нас родственники) таскала по музеям. Классические летние каникулы с кучей фруктов, книжками, поездками в Крым, в Ялту (еще одно нынче знаковое место!) с одной бабушкой, и в дом отдыха на Северский Донец - с другой. Потом, конечно, детство прошло во дворе: войнушка и прятки летом, хоккей - зимой. Никогда не дрался. Иногда вот сижу летом на балконе, ем абрикосы, читаю книжку и вдруг кажется, что детство еще не закончилось. А кличек у меня дома никогда не было. Да и в школе тоже. Мама просто Левой называла, как и сейчас. Меня никогда сильно не заставляли чем-либо заниматься. В школе я и так был отличником, мне учеба легко давалась, уроков почти никогда не учил. Все и так запоминал, в классе. А вне школы тоже была свобода: начал учиться играть на скрипке - сам хотел, не понравилось, бросил. Никто не неволил. Потом художка. Шахматы. . . Поездки с командой на Белую Ладью. . Когда принимали в пионеры, торжественно поклялся больше никогда не ругаться матом (sic!) Не думаю, что пионерская организация развалилась от так по сей день и не выполненной клятвы… Из хедера - Тебя дразнили в школе? ты был популярным мальчиком или так себе? Клички были? Любимый предмет? Любопытно, что в школе меня дразнила … только моя классная руководительница. Она была преподавателем физкультуры с соответствующим интеллектуальным развитием. И, сообразно ему, она дразнила меня «профессором». Причем в ее устах это была именно что обидная дразнилка, ибо для нее профессор был равен бездельнику. И, ведь правда, будет ли профессор таскать металлолом?! Нет! Ну и зачем он тогда вообще нужен?! А я не таскал. Вот и был профессором. Кличка же появилась у меня только уже в институте и была такой же, как у моего папы - Клапан. Иллюстрация к "80 дней вокруг света" Популярным я по определению быть не мог, ибо по окончании занятий мгновенно убегал из школы (художка, шахматы, английский). Да и, чего греха таить, я был высокомерным отличником… Не самое приятное млекопитающее в школе. Правда во время контрольных моя популярность у одноклассников резко подскакивала… Любимого предмета у меня не было - вся любовь была сосредоточена вне стен школы - те же художка, шахматы, английский. Вообще о школе хороших воспоминаний у меня практически не осталось. Иллюстрация к "Сагам братьев Гримм" - Расскажи секрет. Открою один и очень страшный: мне удалось внушить большому количеству народа, что я умею рисовать! - Тут все подумают, что ты кокетничаешь, но ведь я знаю, что ты искренне… А есть ли у тебя работы, которыми ты доволен спустя годы? А вообще как ты относишься к прошлым плодам рук твоих? Как скоро они перестают тебе нравиться? Ну разве что моим сыном. А если о картинках, то таких нет. Я не могу сказать, что вот прямо сильно недоволен всеми. Да, некоторыми активно недоволен, стыжусь, почти как плохих поступков, с существованием остальных мирюсь, просто лучше не умел тогда, пусть живут, но видеть их не хочу. Моя жена любит некоторые из них и они висят у нас на стенах дома. А для меня это такой немой укор, напоминание о том, что мог бы и лучше. . . Иллюстрация к "80 дней вокруг света" Но по большому счету я о них - о плодах - вовсе не думаю. Я действую по принципу „Вы любите детей? Нет, но сам процесс. . . “ Я люблю только одну картинку - ту, которую вот сейчас рисую. Как только она закончена, она перестает меня интересовать, поэтому у меня нет работ, которые я бы ни за что не продал, которые мне были бы особенно дороги. Иллюстрация к "Сагам братьев Гримм" - Как знакомо… Про свободные акварели. В них почти не бывает людей. А если и появляются, то чаще - дети. И тем не менее, это истории именно о людях. Или? Ты сам как считаешь? Нет, это не истории о людях. Это наблюдение за стрелкой часов, попытка уловить кожей течение и ускользание времени. Ни в коем случае не остановить! А именно почувствовать, как поток времени в котором ты стоишь, царапает тебя, пролетая мимо, как уносит с собой частицы твоего эпителия. Вот дальше видимо уже сам начну придумывать, интерпретируя собственные картинки, но, думаю, что дети там появляются потому, что они - как поплавки, глядя на которые, ясно видишь скорость потока. Полцарства - Это твое наваждение? Известно, что у каждого художника есть свои "наваждения" - образы, темы, которые неизменно его привлекают, заставляют тикать и рисовать из раза в раз. Вот у меня это - мифы, превращения, старинный цирк, алхимия, тайна, средневековье. А у тебя? Что заставляет тебя возвращаться к этим историям? Ну по сути, мои картинки - это рассматривание собственного пупка, стоя в потоке времени. А что может точнее передавать течение времени, как не его отметины: развалины, ржавчина, растрескавшаяся древесина, облупившаяся краска. Вот это и есть мои наваждения. . . Все эти потеки, трещины. Но они как бы не декоративная самоцель, не пошлый „винтаж“, а именно что „морщины окружающего мира“. Москва - Владивосток Quo vadis?

16.09.2015 смотреть >>
1 2 ... 659 660 661 662 663 664 665 666 667 668 669 670 671 ... 3097 3098

Теперь у нашего проекта появился баннер!
Best-hands.ru - новинки дизайнерских блогов. Штучки ручной работы
добавить в закладки список лент *

разработка сайта
Рецепты Рекламы
*Все публикуемые материалы взяты с открытых ресурсов и имеют прямые ссылки на первоисточник.
Если Вы автор публикуемой ленты и не хотите участвовать в проекте, напишите адрес ленты и причину отказа.